Автор:
Период создания:
Техники:
Передано в частную коллекцию, возможен подбор схожего предмета
Сервиз состоит из двенадцати чайных пар, выполнен из тонкой светлой керамической массы, характерной для мастерских провинции Сацума конца XIX – начала XX веков. Цвет черепка и наличие характерного кракелюра на прозрачной глазури позволяет говорить о том, что «бельё» было выполнено в мастерских Сацума по заказу мастерской Кинкодзан в Киото.
Предметы декорированы в стиле кё-сацума (Киотоская Сацума) с характерным обильным использованием в декоре кобальта глубокого синего цвета и золота. Каждый предмет богато украшен росписью с изображением цветов и птиц. Внутренняя сторона чаши декорирована цветами, набор цветов и птиц уникален для каждой пары: изображены цветущая слива, сакура, вистерия, магнолия, лотос, пионы, вьюнок югао, — цветы, обладающие богатой благопожелательной символикой и ассоциациями с японской классической литературой и поэзией. Также росписи подобного характера соответствовали программе «цветы четырёх времён года», хотя в данном
случае строгое следование этой программе неочевидно. Роспись выполнена виртуозно, с использованием светотеневых переходов в традиции классической живописи жанра «цветы и птицы», а также разнообразным использованием золота. В живописных полях используется приём деликатного нанесения «золотых облаков» рельефными точками; в растительном орнаментальном оформлении жидкое золото с добавлением эмалевидной краски нанесено на кобальтовый фон.
Можно предположить, что сервиз был создан по индивидуальному заказу западного покупателя, об этом говорят и европейская форма, и сложная программа росписи.
Вероятно данный чайный набор выполнил Кинкодзан 7-й. Яркий «прусский синий» цвет (Берлинская лазурь) является особенностью Кинкодзан, края чаши и блюдца покрыты синей глазурью с тонкой линией золота и богато декорированы.
Провенанс: Привезен в Японию из Европы, содержался в коллекции Музея Саннэндзака.
Оставьте заявку на консультацию у
арт-менеджера на этом сайте
Мы свяжемся с вами, чтобы задать важные вопросы, которые помогут нам определить ваши цели и подготовить для вас определенные предметы
В назначенное время, приезжайте в
галерею
Арт-менеджер расскажет о тех предметах, которые сейчас могут быть для вас привлекательны, исходя из ваших задач. Если вы ранее не покупали произведения искусства, для вас могут провести консультацию по выбору предметов с инвестиционной привлекательностью.
Привет! Я Мария
арт-менеджер галереи
«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»
Каждую неделю в Галереи Kasugai поступают особенные экспонаты, на просмотр которых можно записаться
Керамическая картина «Рютэй сёун»
В качестве основного художественного медиума Нисимото Юки выбрал для себя тушь. По мнению художника именно живопись тушью суми-э способна выразить «динамическое чувство» с помощью смелого, но деликатного касания кисти по бумаге. Однако он не ограничивается традиционными техниками, находясь в постоянном поиске гармонии формы, штриха и пустоты, в 2015 году Нисимото Юки открыл для себя новый способ выражения – роспись по керамике тобокуга. Теперь роль туши выполняет глазурь, а роль бумаги – керамические панели, проходящие обязательный процесс высокотемпературного обжига.
Авторское название работы можно перевести как «лошадь с копытами дракона, парящая в облаках». В творчестве Нисимото Юки лошадь становится синоним силы, стремительности, лидерства. Динамичная композиция и экспрессивный характер мазков придают образу еще большую витальность.
Подробнее
Картина «Тигр»
Мастер: Хатаяма Кота
Обращение к каноничным образам, мерцающий серебряный фон, лаконичная палитра цвета, эмоциональность – все это характерно для творчества художника-анималиста Хатаяма Кота (р. 2000).
Образ тигра в японском искусства занимает особенное положение. Это сакральное животное, которое, как считается, по своей силе сопоставимо с драконом, а вместе они символизируют гармонию инь и ян.
Подробнее
Свиток «Изображение двух тигров»
Подробнее
Ваза клуазоне «Бамбук»
Ваза выполнена в технике перегородчатой эмали – клуазоне. На глянцевом чёрном фоне расположены бамбуковые стволы, в изображении которых использовано разнообразие оттенков зелёной эмали, позволяющей достичь живописности образа.
В дальневосточной культуре бамбук является символом стойкости духа. Благодаря своей гибкости он не ломается под шапками снега, способен выдерживать неблагоприятные погодные условия и даже склоняясь к земле, он поднимается вверх.
Подробнее
Картина «Между светом и тенью»
Мастер: Масуда Каору
Масуда Каору — современная японская художница, известная новаторским подходом к традиционной живописи тушью. В своем творчестве она обращается к каноничным образам японской культуры, особое место среди которых занимают исторические личности великих самураев.
Играя со светом и тенью, художница создает образ величественного льва, проступающего из темноты. Экспрессивными мазками плотной краски она формирует часть «света», контрастирующую с общим дымчатым колоритом работы.
Подробнее
Время
работы
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
Посещение галереи производится только по предворительной записиси
Где мы
Санкт-Петербург
Литейный пр., 24
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
Последняя
информация
Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l
Ближайшее событие
купить билет
на мероприятие
упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап
Записаться к
Арт Менеджеру
Привет! Я Мария
арт-менеджер галереи
«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»