Передано в частную коллекцию, возможен подбор схожего предмета
Ваза для икэбана оригинальной формы состоит из основания в виде реалистично выполненной фигуры сидящей лягушки и чаши для цветов полусферической формы, укреплённой на высоком «стебле». Внутри чаши установлена цилиндрическая втулка, в которую устанавливается наколка-кэндзан для укрепления стеблей растений.
Ваза выполнена из медного сплава цвета старой бронзы с зеленоватой патиной в рельефе.
Оригинальная и современная форма вазы объясняется изменениями, которые произошли в традиционном искусстве аранжировки цветов (икэбана) в начале ХХ века. Наиболее радикальные новшества в это искусство были привнесены мастером Софу Тэсигахара (1900-1979).
Софу, как и многие его современники, хотел раздвинуть рамки традиционной икэбаны, интересовался современной живописью, скульптурой и архитектурой. Именно это позволило ему посмотреть на цветочные композиции не как на набор символов, понятных лишь тонкому ценителю, а как на целостные произведения искусства. Софу Тэсигахара был уверен, что мастер не должен слепо копировать канонические стили, а стремиться к свободному творческому самовыражению и следовать духу времени. В самом конце периода Тайсё он объявил о создании новой школы – Согэцу (в переводе – «Трава и луна»). Сегодня школа «Согэцу» является наиболее известных в самой Японии и за её пределами, а творчество Софу Тэсигахара серьёзно повлияло на садово-парковое искусство, декоративно-прикладное искусство и дизайн Японии.
Использование изображения лягушки в этой вазе связано с представлениями о лягушке как божестве-охранителе водоёмов, покровителе водной стихии, отвечающем за плодородие и цветение.
Форма вазы сочетает классическое для японского искусства стремление к чистоте линий и целостности форм с почти авангардным сочетанием разных фактур, природных и геометрических форм. Благодаря этому ваза может быть дополнением интерьера в любом стиле и использоваться как ваза, светильник (подставка для светильника) или пластический декор интерьера.
Представляет значительную художественную и коллекционную ценность.
Оставьте заявку на консультацию у
арт-менеджера на этом сайте
Мы свяжемся с вами, чтобы задать важные вопросы, которые помогут нам определить ваши цели и подготовить для вас определенные предметы
В назначенное время, приезжайте в
галерею
Арт-менеджер расскажет о тех предметах, которые сейчас могут быть для вас привлекательны, исходя из ваших задач. Если вы ранее не покупали произведения искусства, для вас могут провести консультацию по выбору предметов с инвестиционной привлекательностью.
Привет! Я Мария
арт-менеджер галереи
«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»
Каждую неделю в Галереи Kasugai поступают особенные экспонаты, на просмотр которых можно записаться
Керамическая картина «Рютэй сёун»
В качестве основного художественного медиума Нисимото Юки выбрал для себя тушь. По мнению художника именно живопись тушью суми-э способна выразить «динамическое чувство» с помощью смелого, но деликатного касания кисти по бумаге. Однако он не ограничивается традиционными техниками, находясь в постоянном поиске гармонии формы, штриха и пустоты, в 2015 году Нисимото Юки открыл для себя новый способ выражения – роспись по керамике тобокуга. Теперь роль туши выполняет глазурь, а роль бумаги – керамические панели, проходящие обязательный процесс высокотемпературного обжига.
Авторское название работы можно перевести как «лошадь с копытами дракона, парящая в облаках». В творчестве Нисимото Юки лошадь становится синоним силы, стремительности, лидерства. Динамичная композиция и экспрессивный характер мазков придают образу еще большую витальность.
Подробнее
Картина «Тигр»
Мастер: Хатаяма Кота
Обращение к каноничным образам, мерцающий серебряный фон, лаконичная палитра цвета, эмоциональность – все это характерно для творчества художника-анималиста Хатаяма Кота (р. 2000).
Образ тигра в японском искусства занимает особенное положение. Это сакральное животное, которое, как считается, по своей силе сопоставимо с драконом, а вместе они символизируют гармонию инь и ян.
Подробнее
Свиток «Изображение двух тигров»
Подробнее
Ваза клуазоне «Бамбук»
Ваза выполнена в технике перегородчатой эмали – клуазоне. На глянцевом чёрном фоне расположены бамбуковые стволы, в изображении которых использовано разнообразие оттенков зелёной эмали, позволяющей достичь живописности образа.
В дальневосточной культуре бамбук является символом стойкости духа. Благодаря своей гибкости он не ломается под шапками снега, способен выдерживать неблагоприятные погодные условия и даже склоняясь к земле, он поднимается вверх.
Подробнее
Картина «Между светом и тенью»
Мастер: Масуда Каору
Масуда Каору — современная японская художница, известная новаторским подходом к традиционной живописи тушью. В своем творчестве она обращается к каноничным образам японской культуры, особое место среди которых занимают исторические личности великих самураев.
Играя со светом и тенью, художница создает образ величественного льва, проступающего из темноты. Экспрессивными мазками плотной краски она формирует часть «света», контрастирующую с общим дымчатым колоритом работы.
Подробнее
Время
работы
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
Посещение галереи производится только по предворительной записиси
Где мы
Санкт-Петербург
Литейный пр., 24
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
Последняя
информация
Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l
Ближайшее событие
купить билет
на мероприятие
упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап
Записаться к
Арт Менеджеру
Привет! Я Мария
арт-менеджер галереи
«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»