Тонирование

Окимоно представляет собой изображение величайшего японского мастера владения мечом Миямото Мусаси. Скульптура выполнена из бронзы в технике литья и последующей гравировкой деталей. Фактура изделия задумана мастером живой и подвижной, создающей впечатление естественных, будто полученных в бою, потертостей и царапин на теле и одежде воина. На поверхности имеется едва заметная патина, нанесенная, вероятно, на финальном этапе для создания эффекта печати времени, что отвечает японской эстетике ваби-саби.

Жизненный путь Миямото Мусаси (1584-1645) выпал на непростой период в истории Японии – страна кипела от феодальных войн. К 1600 году Япония была разделена на два лагеря: Восток поддерживал Токугава Иэясу, а Запад — Тоётоми Хидэёри. Будучи выходцем с Запада, Мусаси служил в войсках Хидэёри, которые потерпели поражение в решающей битве при Сэкигахара. Но Мусаси удалось спастись, и он стал ронином, самураем без хозяина, и начал странствовать по земле, оттачивая свои навыки в смертельных поединках.

Мусаси прославился техникой ведения боя двумя мечами: коротким вакидзаси и длинной катаной. Иногда вместо катаны мог быть деревянный меч боккэн, которым мастер наносил смертельные удары своим противникам. В данном случае в руке Мусаси находится не боккэн как таковой, а весло, из которого по легенде в своем последнем и самом великом поединке он выстругал подобие боккэна. В последствии Миямото Мусаси стал основоположником школы Нитэн Ити-рю ????, что означает «школа двух небес как одного».

Фигура воина расположена на небольшом основании, где находится авторская подпись ?? (Сукэо). Работы Сато Сукэо неоднократно были удостоены внимания публики и судейской коллегии на выставках изобразительных искусств Японии Ниттэн. Пережив Вторую мировую, он продолжил заниматься скульптурой и даже стал членом управляющего совета Ниттэн. Вероятно, в образе легендарного Мусаси мастер воплотил опыт войны, надежды, страхи и сомнения после неё.

Имя мастера: Вакаи Сёдзан (WAKAI SHOZAN)

мэй: «Сёдзан»

Коробка: оригинальная.

Размер коробки: высота – 38,4 см; глубина – 19 см; ширина – 23 см

Японское слово «сёдзё» переводится как «дева», «девица» или «девушка». Оно было заимствовано из китайского языка в VII веке и произошло от «шао нюй» с тем же значением. В китайском данное слово обозначает женщин от 17 до 29 лет, в японском иероглифы относились в первую очередь к девушкам от 7 до 18 лет. В настоящее время в официальных документах «сёдзё» означает всех молодых девушек, не достигших 20 лет.

Окимоно выполнено из цельного куска дерева и представляет собой натуралистичную природную композицию:

яркая бабочка сидит на листе вишни. Поражает не только мастерство резьбы, но и высочайший уровень тонировки с использованием цветового градиента. Прожилки листьев, а также мелкие детали тела насекомого проработаны мельчайшим резцом.

Фигура льва является фрагментом архитектурного декора и, скорее всего, украшала буддийский храм. Выполнена из древесины дзельквы японской (дерево из рода вязовых) – материала, применявшегося для декора храмов. Древесина отличается крепостью, тяжестью и устойчивостью к погодным условиям.

Древесина дзельквы также отличается красотой природного рисунка, цвета и немного «пыльной», словно припудренной фактурой. Поэтому, как правило, резьба не покрывалась росписью, или покрывалась частично. В фигуре льва цветом подчёркнуты открытая пасть, когти и клыки, белки глаз; золотом и чёрной краской обозначены зрачки глаз. Золотой цвет глаз демонстрирует божественное происхождение льва (также как и в масках театра Ногаку).

Резьба широкими острыми углублениями подчёркивает динамизм формы, развевающаяся

шерсть также придаёт эмоциональность и динамизм изображению льва. Лев в буддизме является охранительным мифологическим животным (часто – символом собственно буддийского учения), парные львы карасиси изображаются как охранники престола Будды или стражи храмовых ворот. Отдельно львы изображаются в декоре храмов, часто – на воротах, над входом. Также лев мог быть частью большей резной композиции.

Наиболее известный современный памятник резьбы из древесины дзельквы, сохранившийся в Японии, — храм Сибамата Тайсякутэн (Токио), полностью декорированный многофигурными композициями на мотивы жизнеописаний Будды, символическими и религиозными мотивами (ил.). Храм, первоначально построенный в XVII веке, был восстановлен после пожара в начале ХХ века. Фигура льва по характеру резьбы близка к декору этого храма, а наличие сохранившейся росписи свидетельствует о принадлежности эпохе Эдо. Аналогичные фигуры датируются XVII-XIX вв. Детали резного архитектурного декора являются редкими предметами в коллекциях и музейных хранениях, обладают высокой коллекционной и музейной ценностью.