Кацусика Хокусай

Страна: Япония

Художники

Кацусика Хокусай

Кацусика Хокусай (31 октября 1760 (?) – 10 мая 1849) – художник гравюры укиё-э конца периода Эдо. Один из главных представителей культуры периода Касэй.

Среди произведений мастера есть известные «Тридцать шесть видов Фудзи» и «Манга Хокусая»; его творчество хорошо известно не только в Японии, но и во всем мире.

Кацусика Хокусай родился 31 октября 1760 года (10-й год Хорэки) в провинции Мусаси, районе Хондзё Варигэсуй уезда Кацусика (часть современного района Сумида в Токио), в бедной крестьянской семье. Его родовое имя было Кавамура, а детское имя – Токитаро. Позже он получил имя Тэцудзо. Взрослое его имя было Накасима Хатиэмон.

В 1764 году (1-й год Мэйва), будучи еще ребенком, Хокусай был усыновлен Накасима Исэ, шлифовщиком зеркал при дворе сёгуна. Однако позже, когда вырос, уступил свое место настоящему сыну Накасима и ушел из этой семьи. Он поступил в качестве подмастерья в книжный магазин, который также давал книги для чтения на время, и стал учиться на резчика ксилографических досок. Занимаясь этим тяжелым трудом, он вернулся в дом своих настоящих родителей. В это время Хокусай заинтересовался иллюстрациями, которые видел в сдающихся в магазине книгах, и решил избрать для себя путь художника.

В 1778 году (7-й год Анъэй) он поступил в ученики к мастеру картин в жанре укиё-э Кацукава Сюнсё. Хокусай стал изучать живопись школы Кано, китайские картины караэ, западную живопись и многие другие школы и техники. В этот период он создал много картин с изображением известных мест (мэйсё-э, или пейзажи в стиле укиёэ), а также портретов актеров (якуся-э). Кроме того, мастер также рисовал иллюстрации для книжек с картинками на желтых страницах (кибёси). В это время он использовал творческий псевдоним «Сюнро», который был составлен из первого иероглифа имени его учителя, Кацукава Сюнсё, и второго иероглифа из псевдонима, используемого тем же учителем – Кёкурои.

В 1779 году (8-й год Анъэй) Хокусай создал свое дебютное произведение «Актёр Сэгава Кикунодзё в роли дочери Масамунэ, О-Рэн».

В 1794 году (6-й год Кансэй) мастер ушел из школы Кацукава. Истинные мотивы этого поступка до сих пор не ясны, но, возможно, это случилось из-за разногласий со старшим учеником школы, Кацукава Сюнко, или же из-за того, что Хокусай в тайне от учителя Кацукава посещал занятия художника Кано Юсэн. Тем не менее, судя по всему, Хокусай учился не только у Кано Юсэн, но одновременно брал уроки у художника Цуцуми Торин, а также изучал техники китайской живописи по иллюстративному китайскому атласу «Кайсиэнгадэн». В 1795 году (7-й год Кансэй) мастер начал использовать творческий псевдоним «Хокусай Сори».

В 1798 году (10-й год Кансэй) мастер уступил свой псевдоним «Сори» своему ученику, начав называть себя «Хокусай», «Како» и «Токимаса».

В 1802 году (2-й год Кёва) художник начал создавать иллюстрации для сборника шуточных стихов «Развлечения восточной столицы».

В 1805 году (2-й год Бунка) мастер стал использовать творческий псевдоним «Кацусика Хокусай».

В 1810 году (7-й год Бунка) начал подписывать свои работы именем «Тайто».

Осенью 1812 года (9-й год Бунка) Хокусай отправился в город Нагоя, где остановился в доме художника Маки Бокусэн, а потом совершил путешествие по району Кансай (город Осака, уезд Ёсино в провинции Ямато, область Кисю, Исэ и так далее).

В 1814 году (11-й год Бунка) мастер издал первый том произведения «Манга Хокусая» — сборник разножанровых рисунков, часто – юмористических или сатирических. Весной 1817 года (14-й год Бунка) он вновь отправился в город Нагоя. В пятый день 10-го месяца он нарисовал для буддийского храма Нисихонгандзи Бэцуин (филиал храма Нисихонгандзи) гигантское погрудное изображение Бодхидхармы (Дарумы) размером в сто двадцать татами. В конце года отправился в путешествие по Осака, Исэ, Кисю, Ёсино. Как считается, в этот период в ученики к мастеру поступил художник Сюнкосай Хокусю.

В 1820 году (3-й год Бунсэй) Хокусай стал использовать псевдоним «Иицу». В 1823 году (6-й год Бунсэй) он выпустил первое издание произведения «Тридцать шесть видов Фудзи», в 1831 году (2-й год Тэмпо) он заново вырезал доски для этой серии, а в 1833 году (4-й год Тэмпо) завершил создание серии.

В 1834 году (5-й год Тэмпо) мастер начал использовать творческие псевдонимы «Гакёродзин» («Безумный к живописи старик») и «Мандзи» (знак «мандси», свастика, в буддийской культуре является символом космической гармонии, благопожеланием и охранительным символом). В этот период он начал свою знаменитую серию пейзажей — «Сто видов Фудзи».

Осенью 1842 года (13-й год Тэмпо) Хокусай впервые посетил дом ученого и художника Такаи Кодзан, находившийся в городе Обусэ (уезд Такаи в провинции Синано). Именно тогда Кодзан специально к приезду Хокусая построил «Домик голубых волн», в котором тепло принимал мастера.

В 1844 году (15-й год Тэмпо) был принят на службу городской администрацией Обусэ (уезд Такаи, провинция Синано) и пробыл там до 1848 года (1-й год Каэй). 10 мая 1849 года (18-й день 4-го месяца 2-го года Каэй) умер в своем съемном домике на территории храма Хэндзёин (филиал храма Асакуса), находящегося в квартале Асакуса Сэйтэнтё в Эдо в возрасте 90 лет. Перед смертью он написал такие строки:

Хитодама-дэ

Юку кисан дзя

Нацу нохара

(Теперь я стал духом

И полечу легко и светло

По летним полям)

Кацусика Хокусай похоронен в храме Сэйкёдзи, в районе Асакуса (сейчас район Тайто города Токио). Его посмертное буддийское имя – Нансоин Киё Хокусай кодзи. В этом месте находится мемориал, поставленный в честь двухсотлетия со дня рождения мастера.

Содержание:

[knowledge_products]

Гравюра «Красавица в снегу» (поздняя перегравировка)

Мастер: Судзуки Харунобу

Судзуки Хиранобу (1725-1770) внес весомый вклад в развитие японской гравюры. Он развил технологии цветной гравюры (нисики-э), позволяющнй создавать ксилографический отпечатки с нескольких гравировальных форм. Художник прославился как мастер изображения красавиц и эротических сцен.

На данной гравюре изображена куртизанка, кутающаяся в роскошные кимоно, в то время как, по всей видимости, слуга несет над ней зонт, защищающий от снега.

Современная перегравировка позволяет в полной мере передать деликатную цветовую гамму, задуманную художником.

Подробнее

Гравюра «Час Тигра» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» (поздняя перегравировка)

Мастер: Китагава Утамаро (1786-1865)

Гравюра «Час Тигра» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» отсылает к известному кварталу удовольствий в Ёсивара, расцвет популярности которого пришелся на период Эдо (1603-1868).

Китагава Утамаро был, пожалуй, крупнейшим художником в жанре бидзинга (изображение красавиц), который изображал известных гейш и героинь квартала Ёсивара в различных их ипостасях, начиная от лиричных образов, заканчивая эротическими гравюрами сюнга.

«Час Тигра» в японском исчислении соответствует 3-5 часам утра, времени, когда куртизанки постепенно начин

Подробнее

Гравюра «Час Быка» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» (поздняя перегравировка)

Мастер: Китагава Утамаро (1786-1865)

Гравюра «Час Быка» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» отсылает к известному кварталу удовольствий в Ёсивара, расцвет популярности которого пришелся на период Эдо (1603-1868).

Китагава Утамаро был, пожалуй, крупнейшим художником в жанре бидзинга (изображение красавиц), который изображал известных гейш и героинь квартала Ёсивара в различных их ипостасях, начиная от лиричных образов, заканчивая эротическими гравюрами сюнга.

«Час Быка» в японском исчислении соответствует 1-3 часам ночи, показывая сцену ночной жизни квартала Ёсивара.

Подробнее

Гравюра «Усибори в провинции Хитати» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Усибори в провинции Хитати» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Гравюра «Обратная сторона Фудзи со стороны реки Минобу» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Обратная сторона Фудзи со стороны реки Минобу» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Гравюра «Красная Фудзи» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Красная Фудзи» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Гравюра «Фудзи над молнией» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Фудзи над молнией» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период мастера, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Гравюра «Рыбацкие лодки в Тёси» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Рыбацкие лодки в Тёси» из серии «Тысяча видов моря»

В серии «1 000 видов моря» известно всего 20 работ. Все они объединены морской тематикой к которой Хокусай был весьма неравнодушен. Его изображения волн стали культо-выми и известны на весь мир. Помимо знаменитой «Большой волны», в его творчестве встречаются столь же динамичные и уникальные работы.

Подробнее

Гравюра «Вид на Отяномидзу», Кацусика Хокусай

Гравюра формата аибан изображает один из самых известных видов г. Эдо (сейчас – Токио), столицы Японии. Бурная река бежит между высоких берегов, видно множество людей, идущих по дороге над правым берегом реки. На среднем плане гравюры изображён знамениты акведук, задним планом выступает гора Фудзи.

Подпись «Хокусай» и печать издательского дома «Нисимурая» находятся в нижнем левом углу гравюры.

Гравюра была создана около 1800 г. Листы из оригинального тиража гравюры являются большой редкостью и сохранились в плохом качестве. Перегравировка отличается высоким качеством, соответствует оригинальному оттиску мастера Кацусика Хокусай, выполнена на традиционной японской бумаге, находится в отличном состоянии.

Подробнее

Гравюра «Двое в спальных покоях» Кацусика Хокусай

Перегравировка с оригинала 1814 г.

Гравюра относится к жанру «сюнга» — в дословном переводе – «весенние картины». Это название берёт начало от «весенних покоев» на женских половинах китайских и японских императорских дворцов, и – шире – культа плодородия, связанного с весенним обновлением природы.

Также эротические картины назывались «макура-э», «картины на подушке», что связано с обычаем куртизанок и проституток развлекать гостей подобными изображениями во время интимных свиданий. В общем, функция гравюр сюнга была эротической, развлекательной и даже образовательной (отдельные гравюры и целые альбомы дарились невестам перед свадьбой и часто передавались в семье от матери к дочери).

Жанр появился в XVII веке, первым крупным мастером сюнга является Хисикава Моронобу (1618-1694), создавший ряд книг с иллюстрациями, посвящённых сексуальной жизни в браке («Сокровища алькова»), рекомендациям по совместимости партнёров по гороскопу, и просто иллюстрировавших эротические забавы в женских покоях японского дома. Листы сюнга, как правило, переплетались в книги или альбомы.

Гравюра из коллекции Kasugai, большого формата обан, является разворотом альбома «Образцы влюблённых пар» («Эхон цухи но хинагата»), созданного мастером около 1814 года под псевдонимом Сисики Ганко. Двенадцать эротических цен на разворотах альбома дополнены текстами, рассказывающими о разнообразных


любовных и чувственных приключениях, анекдотах и случаях из жизни.

Лист имеет подзаголовок «Неукротимый лев», что является намёком на необузданный темперамент любовника. Кавалер изображён одетым в костюм, характерный для летнего фестиваля, на его голову накинут платок с большим красным иероглифом (обычно, на одежду или головные повязки участников праздничных шествий наносили название храма или профессионального цеха, к которому принадлежала группа танцоров или носильщиков паланкинов). За платок в виде козырька заправлен полураскрытый веер ооги, что также относит действие гравюры к жарким летним месяцам.

Считается, что эта серия сюнга стала вершиной творчества Кацусика Хокусай в жанре эротической гравюры. Искусствоведы отмечают чрезвычайную сложность композиций, линеарной проработки «ключевой доски» и изысканную цветовую гамму полихромной печати.

Из оригинального тиража альбома года сохранилось небольшое число экземпляров. Альбом несколько раз переиздавался при жизни Кацусика Хокусай, после смерти мастера было выпущено несколько альбомов с перегравированными иллюстрациями. Лист из коллекции KASUGAI является перегравировкой середины-второй половины XIX в., и также был смонтирован в альбом (о чём свидетельствует вертикальный сгиб на середине листа).

В целом, перегравировка XIX века полностью сохраняет художественный замысел Кацусика Хокусай, композиционное и колористическое решение гравюры, а также полностью воспроизводит текст прижизненных изданий альбома Хокусай.

Подробнее

Гравюра «Двое в спальных покоях» Кацусика Хокусай

Перепечатка XIX в. с оригинала 1812-1814 гг.

Гравюра относится к жанру «сюнга» — в дословном переводе – «весенние картины».

Также эротические картины назывались «макура-э», «картины на подушке», что связано с обычаем куртизанок и проституток развлекать гостей подобными изображениями во время интимных свиданий. В общем, функция гравюр сюнга была эротической, развлекательной и даже образовательной (отдельные гравюры и целые альбомы дарились невестам перед свадьбой и часто передавались в семье от матери к дочери).

Жанр появился в XVII веке, первым крупным мастером сюнга является Хисикава Моронобу (1618-1694), создавший ряд книг с иллюстрациями, посвящённых сексуальной жизни в браке («Сокровища алькова»), рекомендациям по совместимости партнёров по гороскопу, и просто иллюстрировавших эротические забавы в женских покоях японского дома. Листы сюнга, как правило, переплетались в книги или альбомы.

Гравюра из коллекции Kasugai, большого формата обан, является разворотом альбома «Образцы влюблённых пар» («Эхон цухи но хинагата»), созданного мастером около 1814 года под псевдонимом Сисики Ганко. Двенадцать эротических цен на разворотах альбома дополнены текстами, рассказывающими о разнообразных любовных и чувственных приключениях, анекдотах и случаях из жизни.

Считается, что эта серия сюнга стала вершиной творчества


Кацусика Хокусай в жанре эротической гравюры. Искусствоведы отмечают чрезвычайную сложность композиций, линеарной проработки «ключевой доски» и изысканную цветовую гамму полихромной печати.

Из оригинального тиража альбома 1814 года сохранилось небольшое число экземпляров. Полный комплект из 12 гравюр опубликован:

Hayashi Yoshikazu and Richard Lane, Hokusai, Tsuhi no hinagata, vol. 13 of Teihon ukiyo-e shunga meihin shusei (The complete ukiyo-e shunga), Tokyo, Kawade Shobo Shinsha, 1997, pl. 1-12. Второй полный комплект гравюр хранится в Музее Гимэ (Париж) (Mus?e Guimet), ref. №MA 6201.

Альбом несколько раз переиздавался при жизни Кацусика Хокусай, после смерти мастера было выпущено несколько альбомов с перегравированными иллюстрациями. Лист из коллекции KASUGAI является перегравировкой середины XIX в., и также был смонтирован в альбом (о чём свидетельствует вертикальный сгиб на середине листа).

По сравнению с оттисками 1814 г. (Sotheby’s, 2010) в предложенном листе видны незначительные изменения, внесённые резчиком: небольшая разница в графике текста, деталях костюма и линеарной проработке лиц. Также небольшие изменения внесены в цветовое решение гравюры. В целом, перегравировка XIX века полностью сохраняет художественный замысел Кацусика Хокусай, композиционное и колористическое решение гравюры.

Гравюра представляет большую художественную и историческую ценность, является коллекционной редкостью.

Подробнее

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l

Ближайшее событие

Никакого ближайшего события нет

купить билет
на мероприятие

Лекция

Лекция 1

29 мая 2026
Moscow

упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап

Записаться к
Арт Менеджеру

Привет! Я Мария

арт-менеджер галереи

«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»