Игорь Роговский

Другое

Игорь Роговский

Игорь Роговский родился в 1983 году в Республике Беларусь. Живет и работает в городе Первоуральск (Свердловская область).

Окончил Пермский строительный колледж (2000-2004) и Уральский архитектурно-художественный университет в Екатеринбурге (2006-2010) по направлению «Архитектура». В 2024 году был резидентом проекта Art Boost.

Выставки:

2022 ARTDOM (ЦСИ Винзавод, Москва)

Конная Россия (Maxima Stables, Москва)

2023 Ladies day (гольф-клуб Raevo, Москва)

Бархатный сезон (Artplay, Москва)

Поп-арт, русский стиль (Сколково, Москва)

Московская неделя интерьера и дизайна (ВДНХ, Москва)

2024 Корень живого (Креативный кластер Домна, Екатеринбург)
Московская неделя интерьера и дизайна (Манеж, Москва)

Автор о своем творчестве

«Процесс создания моих скульптур и восприятие их зрителем — это игра.

Посредником между зрителем и мной выступает корень дерева (плавун или driftwood). Каждый корень хранит в себе историю. Прежде чем стать частью скульптуры, он лежал и сох годами на берегу реки, долго дрейфовал в воде, не один сезон вымывался прибрежной волной, десятилетиями рос в прибрежной полосе.

Когда в моих руках оказывается корень дерева, то в голове сразу же рождается новый образ и характер скульптуры. Я добавляю разные корни друг к другу и воображение начинает игру. Игра закончится, когда с помощью множества отдельных элементов будет сформирован цельный образ произведения.

Со временем я обнаружил интересную закономерность работы моего мозга — чем сложнее корень по своей форме, тем мне легче найти для него нужное место в общей композиции и соединить его с другими элементами. Для постаментов я использую мощные столбы из лиственницы возрастом около 250 лет. Такие столбы назывались «верея» и выполняли утилитарную функцию в русских деревнях, на них навешивали ворота и калитки при входе во двор.

Внимание зрителя работает в разных режимах: его интересует то форма отдельного корня, то цельный образ скульптуры. Заинтересованный зритель, увлекаясь игрой своего воображения, может по-другому взглянуть на привычное. Перед его глазами происходит мерцание между абстракцией и чем-то конкретным и понятным.

Эмоциональная связь человека и лошади, прошедшая через многие поколения и переросшая в любовь — основная тема моих работ. Благородство, грация, сила лошади дают неиссякаемое поле для творчества».

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l

Ближайший Ивент

Событие

​ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ «ЗАКУЛИСЬЕ: ИСКУССТВО ТЕАТРА НО»

Невский пр. 28
14 января 2026
17 октября 2025 – 17 апреля 2026

Галерея KASUGAI (Санкт-Петербург) представляет выставочный проект, посвященный изображению театра Но в искусстве.

 

Японский театр Но сочетает в себе различные виды искусства, включая литературу, музыку, вокал, танец, живопись, костюм и многое другое. Куда ведут истоки театра Но? Какие темы затрагивал театр и как повлиял на творчество мастеров гравюры и живописи? Какими были декорации, бутафория и реквизит? Как происходил процесс перевоплощения актера? На выставке вы сможете пройти в «закулисье» многовековой исполнительской традиции, полюбоваться избранными произведениями искусства и по-новому открыть для себя японский театр.

Основу выставки составляют гравюры из крупнейшей театральной серии Цукиока Когё (1869-1927) — «Изображения театра Но» и свитковая живопись художника Мацуно Софу (1899-1963) — «12 месяцев театра Но». Предметный мир театра представлен масками, кимоно, веерами, куклами и коллекцией нэцкэ. В экспозицию вошли произведения из коллекции галереи и шести частных собраний.

Посещение выставки возможно только по предварительной записи с экскурсией.

Купить билет

Купить льготный билет

Арт менеджер

Привет! Я Мария

арт-менеджер галереи

«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»

Купить Билет на мероприятие