Скульптурная резьба

Мастер: Акияма Такаси

Акияма Такаси (р. 1975) стремится запечатлеть постоянно меняющийся мир через реалистичные композиции из дерева. Он искусно тонирует деревянную основу, имитируя самые разные материалы – кожу, металл, камень. В данном случае мастеру весьма убедительно удалось создать образ древесной лягушки, сидящей на покрытом ржавчиной железном котле. Композиция имеет авторское название «Кавару», что можно перевести как «превращение», «изменение», «трансформация».

Мастер: Симада Ёсихару

Симада Ёсихару (1870–1942) — мастер резьбы по дереву из префектуры Ниигата, ученик Исикавы Комэя (1825–1913).

Настольная композиция выполнена полностью из дерева и представляет собой сцену охоты: маленькая ящерица охотится на стрекозу в зарослях тростника. Ложемент выполнен в виде потрескавшейся почвы, на которой дополнительными элементами композиции помещены декоративные раковины улиток, также выполненные из дерева. Композиция помещена в стеклянный кейс.

На создание композиции ушло полгода кропотливого труда. Мастер вложил в эту работу всё своё мастерство.

«Поймай меня, если сможешь» — так мастер назвал свою композицию по аналогии с одноименным фильмом. Основная концепция — живая сцена в террариуме. Ящерица карабкается по тонкой веточке тростника. На другой тростинке, в некотором отдалении, сидит прекрасная голубая стрекоза. Это сцена охоты. Ящерица собрала все свои силы, чтобы совершить последний рывок. Фигура ящерицы неподвижна и напряжена до предела. Мастерски показано взаимодействие между животными – каждая складка кожи, каждая чешуйка реагируют на тончайшие импульсы энергии. Капельки росы дрожат на крыльях стрекозы.

Все детали композиции проработаны в технике укибори. Центральная деталь композиции вырезана из цельного куска самшита.

Другие детали представляют собой высушенные сломанные тростинки, которые также вырезаны из самшита, выбелены и частично тонированы. Сухая потрескавшаяся почва вырезана из клена, тело стрекозы сделано из кости мамонта, крылья из рога буйвола. На высохшей земле между тростинок поместились выбеленные озерной водой раковины улиток, также вырезанные из самшита. Сложно представить, что они также иллюзия, созданная виртуозной рукой мастера из дерева. Улитки покинули своё жилище, а раковины остались лишь как дополнение пейзажа. Прозрачные стенки раковин пропускают солнечный цвет.

Задачей мастера стало перевоплощение дерева в нечто, в чем мы даже не уверены, что это реальность (таксидермия) или прекрасная совершенная иллюзия из дерева.

Рыба кунджа (представитель гольцов) обитает в бассейнах Японского, Охотского и юго-западной части Берингова моря. На нерест кунджа заходит в реки и озера.

Фигура рыбы-гольца выполнена из цельного куска кацуры и имеет горизонтальное положение. Рыба показана наполовину выглядывающей из воды.

Интересен выбор композиции — поверхность озера одновременно является и пьедесталом фигуры.

Все части тела рыбы детально проработаны и имеют красивую реалистичную фактуру.

Окраска кожи рыбы выполнена спиртосодержащими красками и полностью идентична натуральной.

Изображение рыб является излюбленной темой резьбы Ёсиюки Нарихара, увлеченного рыбака. Понимающий, опытный взгляд улавливает тончайшие нюансы и красоту жизни речного мира и с любовной точностью воспроизводит их в дереве.

Багряник японский (кацура) имеет красивую текстуру древесины и очень ценится в качестве материала для резьбы. Резьба из цельного куска дерева делает работу очень трудоемкой, но мастер тратит огромные усилия на детальное изображение фигур.

Декоративная резьба по дереву в Японии является очень древним и одним из самых почитаемых видов искусства. Педантичная работа с деталями характерна для мастеров нэцкэ, но также используется и для работы с более крупными формами.

Настольная композиция «Ящерица на сухой ветке» выполнена из цельного куска самшита, что делает процесс создания фигуры очень трудоёмким. Древесина самшита — твёрдая и однородная, высоко ценится в качестве материала для декоративной резьбы.

Горизонтальная композиция изображает ящерицу, слегка изогнувшуюся на сухой ветке. Для того чтобы с максимальной точностью передать фактуру изображаемых поверхностей — кожи ящерицы и древесины, мастер использует резцы разного диаметра. Поверхность сучка тщательно отполирована, на теле ящерицы воспроизведены все особенности кожи.

Столь натуралистичное изображение животных было особо популярным в европейской живописи 19 века, а также — в японской традиции изготовления нэцкэ. Автор признается, что очень многое в своем творчестве почерпнул из японской культуры и многие его работы вдохновлены именно работами японских резчиков-мастеров нэцкэ.