Объемная гравюра по металлу

Страна: Япония

Объемная гравюра по металлу

Объемная гравюра по металлу — метод художественной обработки металлов, при котом выбирается определенный участок для рисунка, и далее металлическая поверхность вокруг изображения постепенно снимается резцом и полируется, а рисунок получается многослойным и объемным.

Данная техника трудоёмкая и сложная. Изделия, выполненные в данной технике, высоко ценятся. В сочетании с аппликацией золотой и серебряной фольгой, методом объемной гравюры получаются изысканные и парадные изделия, поражающие техничностью исполнения.
В Японии с древних времен методом объемной гравюры по металлу декорировались вазы, шкатулки, панно, сугэмоно, а также металлические детали убранства мечей — фути, цуба. Особой популярностью этот метод пользовался в эпоху Мэйдзи, которая оставила множество великолепных образцов музейного уровня, ставших украшением частных коллекций по всему миру.

Содержание:

[knowledge_products]

Курильница «Петух и курочки»

Мастер: Цусэцу

В 1913 году мастер по художественному металлу Цусэцу (1872-1937) вошёл в число призёров престижной императорской художественной выставки (Тэйтэн). Участник Всемирной художественной выставки в Бельгии (1916).

Петух с курицей и цыплятами – символ благополучной и мирной семейной жизни в достатке. Кроме того, считается, что петух наделен особой духовной силой, способной отгонять демонов (ножки курильницы выполнены в виде демонических масок). В сочетании с цветами хризантемы композиция приобретает благопожелательное значение.

Подробнее

Коллекция антикварных цуба в оригинальном оформлении в виде световой ранмы

Световой экран, украшенный цуба, представляет собой изысканный антикварный предмет – декоративную деталь интерьера японского жилища. Традиционный японский дом не имел остекленных окон – вместо них использовались сёдзи, решетчатые панели-слайдеры, оклеенные плотной бумагой васи, рассеивавшие прямые солнечные лучи и создававшие внутри помещения уютную атмосферу полусвета / полумрака. Внутреннее пространство также модулировалось скользящими панелями фусума, раздвижными ширмами бёбу и разнообразными экранами цуйтатэ, в том числе – световыми. Последние нередко украшались прорезными изображениями, способствовавшими милой японскому сердцу игре светотени. Силуэтные картинки-перфорации могли использоваться и для стенных и потолочных панелей, а также как элемент декора мебели и предметов быта.

Данный световой экран примечателен тем, что его декоративную составляющую образует композиция из девяти стальных цуба (гард японского меча), вмонтированных в деревянную основу, выполненную из древесины японской шелковицы с очень красивой фактурой, акцентированной прозрачным лаком и полировкой. Экран состоит из девяти однотипных секций, заключенных в прямоугольную рамку. Верхняя часть каждой секции выполнена из реек, между которыми сохраняется пустое пространство; нижняя часть – массив древесины шелковицы с вмонтированными в него цуба.

Подобная конструкция, связывающая в единую форму деревянную основу с цуба, встречается весьма редко и представляет собой оригинальный дизайнерский прием: нетрадиционное сочетание элементов, сами по себе которые вполне традиционны, порождает игру образов и коннотаций, позволяющих в новом свете задуматься о приглушенной красоте и скрытом смысле старых вещей.

Представляется, что подобная игра несочетаемых ранеепредметов могла иметь место во вполне конкретный период японской истории – конец XIX – первая четверть


ХХ вв. Все цуба выполнены в едином стиле сукаси-бори — силуэтная перфорация, в сочетании с рельефной резьбой и патиной одинакового темно-серого цвета. Четыре цуба не имеют подписи мастера: «Бамбук», «Сосны», «Журавли»,«Краб»; три – подписаны «Этидзэн-дзю Кинаи саку» (изготовил Кинаи из провинции Этидзэн), «Цветущая слива», «Дракон», «Кролик и месяц»; одна – «Бусю-дзю Масацунэ» (Масацунэ из провинции Мусаси), «Паруса и ветер»; одна – «Сёами саку» (изготовил Сёами), «Колесо». Таким образом, пять цуба принадлежат к весьма известным школам (Кинаи, Кикугава и Сёами).

Вся подборка декоративных мотивов этих девяти цуба имеет акцентированный благопожелательный смысл и представляет собой своеобразную мольбу — обращение (оинори) к синтоистским божествам с просьбой о процветании и благоденствии дома. Во времена Эдо стальные цуба в стиле сукаси весьма ценились самураями как за практические качества (особая прочность), так и за эстетическое своеобразие. За нарочитой внешней грубостью стоит цельная философская система, отражающая и принципы дзэнского минимализма, и свойственная Синто поэтическая сосредоточенность на явлениях окружающей природы. В этом отношение эстетика сукаси-цуба очень близка и поэзии в стиле хайку, и монохромной живописи тушью. Отказ от избыточной «орнаментализации» и акцентирование линеарной, графической моделировки построения композиции позволяет с максимальной экспрессивностью подчеркнуть глубинную сущность изображаемого объекта. Многие эскизы для сукаси-цуба создавали не простые кузнецы-ремесленники (владевшие секретами ковки, но не имевших специальной художественной подготовки), а мастера дзэн или профессиональные художники-дизайнеры, представители таких прославленных школ живописи, как Кано, Тоса, Римпа и др.

Более подробная информация доступна по запросу.

Описание составлено по материалам, предоставленным научным сотрудником Музея Кунсткамера Синициным А.Ю.


Подробнее

Комплект из двух цуба с изображением карпов

Комплект из двух медных неподписанных цуба для пары дайсё (пары мечей катана и вакидзаси).

Обе цуба имеют одинаковую форму и декор и различаются только размерами.

У обеих — форма каку-мокко (цветок дыни, вписанный в квадрат) с ободом по краю; отверстия кодзука-хицу и когаи-хицу отсутствуют.

Поверхность покрыта патиной бурого цвета,


декорирована изображением карпа (в технике рельефной инкрустации) и волн (гравюра – резьба по меди).

Карп, сильная и красивая рыба, в Японии считается одним из символов воина, самурая; существуют представления, что карп, поднявшийся вверх по струе водопада, с ударом молнии превращается в дракона. Изображения карпов имеют благопожелательный смысл: удачи и успешной деятельности на воинском поприще.

За неброским, но элегантным дизайном этих цуба стоит целая система философских принципов, определивших эстетические предпочтения самураев второй половины периода Эдо.

Подробнее

Цуба овальной формы «Хризантемы»

Железная цуба овальной формы, с отверстиями кодзука-хицу и когаи-хицу, с широким, позолоченным по краю ободом.

Имеется подпись: ???????? Сохэйси нюдо Сотэн сэйИзготовил Сохэйси Сотэн, монашествующий мирянин»).


Поверхность декорирована темно-бурой патиной, объёмной перфорацией (никуаи-бори) с изображениями хризантем; прожилки листьев инкрустированы золотой проволокой.

Подписью Сохэйси нюдо Сотэн сэй пользовались несколько поколений мастеров известной школы Китагава Сотэн, живших в Хиконэ (провинция Госю – Оми) и активных на протяжении всего периода Эдо (с первой половины XVII до середины XIX вв.).

Подробнее

Ваза «Любование сакурой»

Форма вазы с широким горлом имеет ручки в виде стилизованных фигур драконов. Дракон является популярным символом в восточной культуре. Образ дракона имеет богатую историю и обладает широким разнообразием трактовок.

Низ вазы оформлен как традиционная деревянная подставка для изделий из фарфора, бронзы и резного камня, но представляет единое целое с туловом.

Ваза выполнена из медного сплава и декорирована инкрустацией художественными сплавами. Большинство цветных сплавов на основе золота, серебра, железа и меди были разработаны


мастерами, создававшими детали монтировки мечей в эпоху Эдо (1603 — 1868 гг.). Для достижения разнообразия цвета в сплавы добавляли олово, цинк, свинец; всего известно не менее восьми основных цветов разнообразных сплавов.

Ваза демонстрирует широкую палитру металлических сплавов и высокий уровень владения техникой. На лицевой стороне вазы изображены дама и кавалер, любующиеся сакурой – сюжет, характерный для японской поэзии, литературы и изобразительного искусства.

Обратная сторона вазы инкрустирована изображением крупных цветов пионов из различных по цвету сплавов металлов. Особенностью изображения является тонкая проработка отдельных деталей.

Подробнее

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l

Ближайшее событие

Никакого ближайшего события нет

купить билет
на мероприятие

Лекция

Лекция 1

29 мая 2026
Moscow

упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап

Записаться к
Арт Менеджеру

Привет! Я Мария

арт-менеджер галереи

«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»