Надглазурная роспись

Страна: Япония

Надглазурная роспись

Надглазурная роспись – техника декорирования керамических изделий, при которой изделия после утельного обжига сразу покрывают глазурью, затем декорируют красками и вновь обжигают. Главным преимуществом надглазурных красок по сравнению с подглазурными является разнообразие цветовой палитры. Надглазурная роспись сложна по своей технике и требует большого профессионального мастерства.

Художник, декорирующий изделие, должен все время помнить о том, что надглазурные краски до обжига имеют тон и интенсивность, резко меняющиеся после обжига, то есть необходимо владеть определенными знаниями и навыками из области химии для работы с пигментами – красящими веществами, входящими в состав краски.
Сначала художник готовит надглазурную краску: флюс смешивается с красителем, полученным из смеси оксидов металла (выбор оксида определяется желаемым цветом). Художник проделывает ряд химических операций, в результате чего получается готовая краска нужного оттенка в порошке. Для получения интересных редких оттенков допустимо смешивание готовых порошков разных цветов, однако и в этом случае необходимо знать свойства оксидов, входящих в состав порошков. Мастера высокого уровня проводят многочисленные эксперименты с красителями. Помимо разнообразия цветовой палитры, выбор определенной краски зависит от типа изделия и его декорируемой поверхности.


При работе порошок расправляют растворителем с добавлением специальных масел и бальзамов или водой с сахаром.
Затем расправленный порошок наносится кистью на глазурованное изделие.


Когда декор нанесен, изделие обжигается, при этом расправляющее вещество выгорает, а флюс приплавляет состав к глазури.
В качестве надглазурных красок могут применяться и цветные легкоплавкие эмали, которые наносятся на поверхность, покрытую более тугоплавкой эмалью. В этом случае на поверхности изделия появляется более рельефный декор.
Одним из популярных способов надглазурной росписи является золочение – роспись красками, содержащими золотой пигмент. Зачастую надглазурный декор используется при декорировании белых изделий.


Керамическая живопись по готовому глазурованному изделию получила большое распространение со времени появления фарфора и фаянса.

Содержание:

[knowledge_products]

Чайный сервиз «Семь богов счастья»

Мастер: Бисэн

Сервиз рассчитан на пять персон и состоит из пяти чаш с крышками и чайника с боковой ручкой. Декоративное оформление сервиза составляют яркие образы Семи богов счастья (яп. «ситифукудзин»). В их число входят: хранитель богатства Бисямонтэн, богиня искусств Бэндзайтэн, покровитель торговли Дайкокутэн, бог мореплавания и рыболовства Эбису, бог долголетия Дзюродзин, бог мудрости Фукурокудзю, символ достатка и счастья Хотэй. Вместе эта семерка имеет сильное благопожелательное значение.

Подробнее

Блюдо декоративное «Корабль»

Мастер: Такаси

Керамическое блюдо украшено росписью в надглазурной технике. Роспись представляет собой изображение крупного торгового корабля. Так называемый «Корабль процветания и богатства» — это сильный благопожелательный символ, связанный с бизнесом, порядком в делах, изобилием. Образ судна, идущего по волнам, дополнен орнаментальным декором в виде стилизованных морских волн сэйгайха и сиппо («семь драгоценностей»).

Подробнее

Сервиз чайный с зимними журавлями

Мастерская: Кутани

Сервиз состоит из 18 предметов: чайник, молочник, сахарница, 5 чашек, 5 блюдец и 5 тарелок. Предметы выполнены из тонкостенного фарфора, декорированы росписями с изображением зимнего пейзажа с журавлями и луной. Цветовая палитра решена деликатно – светло голубой оттенок воды смягчен коричневато-серой дымкой прибрежного воздуха; акцентными деталями в данном случае выступают красные «шапочки» журавлей и черные контуры оперения. Декоративное оформление сервиза отсылает к поэтике любования природными явлениями, характерной для японской культуры.

Журавль — одна из самых благословенных птиц в Японии, символ долголетия, надежды, плодовитости, мира и семейного счастья, воплощение таких нравственных качеств, как мудрость, справедливость, благородство, интеллигентность, аристократизм.

Подробнее

Сервиз кофейный Сацума

Сервиз состоит из 13 предметов: чайник, сливочник, сахарница и 5 кофейных пар. Сервиз представлен в оригинальной коробке, обитой бархатом темно-синего цвета с растительным узором. Предметы представляют собой классический пример сацумской керамики, характерными чертами которой являются кремовый оттенок глиняного черепка, тонкая сетка трещинок кракле на поверхности глазури, полихромные росписи, дополненные позолотой. Декоративное оформление составляет роспись с изображением традиционной сценки на фоне горы Фудзи.

Подробнее

Церемониальный набор для сакэ

Мастер: Кутани Масато

Кутани (Ясики) Масато (р. 1955) известен созданием керамических изделий с росписями в золотых и серебряных оттенках.

В декоративном оформлении чайника мастер обращается к мотиву сэмбадзуру – гирлянды из тысячи бумажных журавликов. Журавль в Японии издавна является благопожелательным символом счастья, долголетия, процветания. Три чаши, в свою очередь, украшены мотивом сётикубай – «три друга холодной зимы», в число которых входят сосна, бамбук и слива, обладающие такими аллегорическими качествами как долголетие, выносливость и стойкость.

Подробнее

Ваза «Четверо благородных»

Мастерская: Киндзан

Ваза представляет собой пример керамики Кутани с узнаваемым мотивом в виде зёрен цубутэ на синем фоне. Декоративные росписи с изображением сливы, орхидеи, хризантемы и бамбука составляют традиционный мотив, пришедший из Китая, «Четыре благородных мужа».

Каждое из растений символизирует качества, которыми должен обладать конфуцианский идеал человека. Так, слива, цветы которой первыми распускаются под шапками снега, является символом несгибаемой воли и преодоления невзгод; орхидея, цветущая весной глубоко в горах вдали от людских глаз, символизирует скромность и изящество; хризантема как цветок осени считается символом неувядающей жизненной силы; а летний бамбук, в свою очередь, отождествляется с внутренней стойкостью. Таким образом, вместе эти четыре растения имеют сильное благопожелательное значение.

Подробнее

Ваза «Розы»

На основании вазы имеется клеймо с надписью Noritake China («Фарфор Норитакэ»). Название отсылает к компании Nippon Toki Gomei Kaisha, которая была основана в 1904 году братьями Моримура, впечатленными европейским фарфором на Всемирной выставке в Париже (1889) и стремившимися освоить заграничный рынок. В 1914 году после долгих проб и ошибок был изготовлен первый столовый фарфор пригодный для экспорта. Компания продолжает работать и сегодня, однако ее фокус смещен на создание оборудования для производства керамики.

Клеймо позволяет датировать представленную вазу ранним периодом Сёва (1926-1989).

Подробнее

Керамическая картина «Все или ничего» из серии «Драконы»

Продолжая традиции живописи тушью суми-э, художник пришел к новой форме выражения –картины, создаваемые путем росписи керамических панелей и обжига при высоких температурах.

Изображение дракона отсылает к образцам классической живописи. Дракон, известный как тацу или рю, является одним из центральных образов в мифологической системе Дальнего Востока. Пожалуй, самый известный дракон – Рюдзин, который считается не только покровителем Японии, но и прародителем императорского рода. Рюдзин, или Ватацуми, повелевает водной стихией, от него зависит урожай и процветание страны.

Динамичная композиция, сияние люстровых глазурей, экспрессивные мазки и брызги придают образу еще большую витальность.

Подробнее

Керамическая картина «Самообладание и упорство» из серии «Миямото Мусаси»

Продолжая традиции живописи тушью суми-э, художник пришел к новой форме выражения –картины, создаваемые путем росписи керамических панелей и обжига при высоких температурах.

Название работы отсылает к личности одного из самых прославленных воинов в истории Японии – Миямото Мусаси (1584-1645). Мусаси известен техникой ведения боя двумя мечами, как правило, это был более короткий меч вакидзаси и более длинный — катана, либо же заменяющий ее деревянный меч боккэн, которым мастер наносил смертельные удары своим противникам. Помимо боевого искусства Мусаси занимался духовными практиками, каллиграфией и живописью. В конце жизни он написал «Книгу пяти колец», в которой изложил свои знания о тактике и стратегии ведения боя.

В творчестве Нисимото Юки образ самурая является выражением силы, стойкости и благородства духа.

Подробнее

Курильница «Далекий день»

Такэгоси Кадзунори (р. 1956) — японский мастер-керамист, сочетающий в своем творчестве традиционные японские техники и узбекскую стилистику.

Летом 1995 года мастер посетил Узбекистан и был всецело очарован местной культурой. Эта поездка буквально разделила его творчество на до и после. Результатом поездки стало создание серии керамики «Далёкий день», к которой относится представленная курильница для благовоний.

Для этой серии характерны контрастные сочетания: белого и лазурного, матового и глянцевого, гладкого и фактурного, сюжетного и абстрактного. Такэгоси Кадзунори сочетает орнаментальный декор в виде традиционного среднеазиатского узора и сюжетные композиции в виде образов старцев-аксакалов.

Подробнее

Ваза с изображением кирина

Мастер: Кацуэмон

Представленная ваза имеет две четко выраженные стороны для осмотра: на одной из них в своеобразном округлом картуше изображен летящий в облаках кирин – мифическое существо-химера; на другой – праздничная повозка в окружении разноцветия пионов.

Подробнее

Окимоно «Фазан»

Мастер: Ито Тодзан III

В своем творчестве мастер Ито Тодзан III (1900-1970) продолжил традицию киотской керамики Авата. Эта керамика стала особенно известна в период Мэйдзи (1868-1912) благодаря превосходному уровню полихромной росписи, а за рубежом была известна как «Кё Сацума».


Выразительный образ фазана декорирован подглазурными и надглазурными росписями. За счет разных эффектов глазурей, сочетания матовой и глянцевой поверхности, изделие приобретает многоплановое звучание, подчеркивающее изящную форму скульптурной пластики.

Фазан, будучи национальной птицей Японии, символизирует удачу, семейственность и отвагу.

Подробнее

Чаши для сакэ «Боги счастья»

Мастерская: Кутани Сэйко

Изнутри чаши оформлены надглазурными росписями с изображением богов счастья, среди которых: Дзюродзин, Бэндзайтэн (или Бэнтэн), Хотэй, Дайкокутэн и Эбису. Боги счастья имеют благопожелательную символику удачи, мудрости, долголетия, благосостояния и трудолюбия. На основании чаш имеется клеймо с названием мастерской Кутани Сэйко.

Подробнее

Ваза «Цветы и птицы»

Ваза выполнена в мастерской Кутани Кинсуи.

Полихромные росписи на традиционную тему «цветы и птицы» дополнены орнаментальным декором и золотыми элементами. Эти характеристики являются неизменными чертами керамики Кутани.

Подробнее

Сервиз «Пионы» на 5 персон

Мастер: Сакаида Какиэмон XIV

Набор для сакэ состоит из чайника и пяти чаш. Изделия выполнены из фарфора в технике нигосидэ. Каждый предмет набора декорирован яркими надглазурными росписями в виде цветущих пионов.

Сакаида Какиэмон XIV (1934-2013) является продолжателем традиций уникальной техники нигосидэ, возрождением которой занимались его отец Какиэмон XIII и дед Какиэмон XII. По цвету фарфоровый черепок напоминает рисовую воду – отсюда название техники. Именно в префектуре Сага, откуда родом стиль Какиэмон, воду после промывки риса называют «нигоси». В отличие от обычного белого фарфора, который имеет голубоватый оттенок, изделия в технике нигосидэ имеют мягкое молочно-белое свечение.

Подробнее

Чаша для сладостей «Цветы и травы»

Восьмигранная чаша-конфетница выполнена из фарфора в технике нигосидэ. Грани изделия декорированы яркими надглазурными росписями в виде флоральных мотивов.

Сакаида Какиэмон XII начал возрождение уникальной техники нигосидэ. По цвету фарфоровый черепок напоминает рисовую воду – отсюда название техники. Именно в префектуре Сага, откуда родом стиль Какиэмон, воду после промывки риса называют «нигоси». В отличие от обычного белого фарфора, который имеет голубоватый оттенок, изделия в технике нигосидэ имеют мягкое молочно-белое свечение.

Подробнее

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l

Ближайшее событие

Никакого ближайшего события нет

купить билет
на мероприятие

Лекция

Лекция 1

29 мая 2026
Moscow

упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап

Записаться к
Арт Менеджеру

Привет! Я Мария

арт-менеджер галереи

«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»