Люстровая керамика

Страна: Япония

Люстровая керамика

Люстром (франц. lustre — глянец, блеск, от лат. lustro — освещаю), называется глазурь и пигмент для росписи керамических изделий на основе серы, олова, свинца, оксидов серебра и меди. В результате восстановительного муфельного (низкотемпературного) обжига люстр проявляется на поверхности предмета в виде металлического или перламутрового блеска и усиливает живописный эффект декора.

Художественная керамика с росписью люстром впервые появилась в конце VIII—IX вв. в Египте, Ираке, Иране и Сирии. Эта ближневосточная техника оказала большое влияние на развитие испано-мавританских фаянсов XIII—XV вв. и итальянской майолики XV—XVI вв. Роспись в традиционных изделиях Ближнего Востока, Испании и Италии приобретает характерный коричневый цвет за счёт использования красной и жёлтой охры. В каждом керамическом центре существовали свои секреты производства, что делает изделия каждой мастерской неповторимыми, а авторские работы — уникальными. Эта техника, из-за трудоёмкости, многосоставной рецептуры глазури и особого режима обжига, признаётся одной из самых сложных в мире.
Люстровые краски представляют собой органические лаки, содержащие специальные соединения висмута, железа, титана и др. металлов. В процессе обжига органические вещества сгорают, а на поверхности глазури остается тончайшее (несколько микрон) металлическое или металло-оксидное покрытие, обладающее высоким блеском и необычным цветом. Краски наносят на обожженную глазурованную поверхность.
Люстр наносят тонким слоем на поверхность белого цвета, например поверх блестящей прозрачной глазури фарфора или поверх белой блестящей глазури. Многие люстры, особенно западных производителей, имеют необычные наименования цвета типа «Аврора», «Рубиново-коралловый».
В основном люстры наносят кистью. Однако если люстр специфицирован для другого способа нанесения, это указывается.
В целом все люстровые краски подразделяют на краски по стеклу и краски по фарфору. Многие могут быть использованы в обоих случаях. Как таковой температуры обжига у люстровой краски нет. Это тонкая пленка металла или оксида металла. Она образуется после выгорания органических компонентов. Чтобы пленка не стиралась, она должна плотно сцепиться с подлежащей глазурью, но не утонуть в ней. Таким образом, закрепление люстровых красок проводят при температуре начала размягчения глазури: 780–810°C в случае высокотемпературных фарфоровых глазурей, 750–780°C в случае «мягких» майоликовых и фаянсовых глазурей.

Содержание:

[knowledge_products]

Керамическая картина «Все или ничего» из серии «Драконы»

Продолжая традиции живописи тушью суми-э, художник пришел к новой форме выражения –картины, создаваемые путем росписи керамических панелей и обжига при высоких температурах.

Изображение дракона отсылает к образцам классической живописи. Дракон, известный как тацу или рю, является одним из центральных образов в мифологической системе Дальнего Востока. Пожалуй, самый известный дракон – Рюдзин, который считается не только покровителем Японии, но и прародителем императорского рода. Рюдзин, или Ватацуми, повелевает водной стихией, от него зависит урожай и процветание страны.

Динамичная композиция, сияние люстровых глазурей, экспрессивные мазки и брызги придают образу еще большую витальность.

Подробнее

Керамическая картина «Самообладание и упорство» из серии «Миямото Мусаси»

Продолжая традиции живописи тушью суми-э, художник пришел к новой форме выражения –картины, создаваемые путем росписи керамических панелей и обжига при высоких температурах.

Название работы отсылает к личности одного из самых прославленных воинов в истории Японии – Миямото Мусаси (1584-1645). Мусаси известен техникой ведения боя двумя мечами, как правило, это был более короткий меч вакидзаси и более длинный — катана, либо же заменяющий ее деревянный меч боккэн, которым мастер наносил смертельные удары своим противникам. Помимо боевого искусства Мусаси занимался духовными практиками, каллиграфией и живописью. В конце жизни он написал «Книгу пяти колец», в которой изложил свои знания о тактике и стратегии ведения боя.

В творчестве Нисимото Юки образ самурая является выражением силы, стойкости и благородства духа.

Подробнее

Ваза «Волшебный цветок»

Ваза обладает интересной формой: объемное тулово переходит в сужающиеся к вершине горлышко, которое венчает трапециевидная горловина. Горлышко украшено миниатюрными ручками с налепным декором в виде коротких «шипов». Горловина, оплечья, и основание вазы украшены декоративными рельефными ободами, в которые затекла серая глазурь, создав более темный цвет линий. Рельефом и цветной глазурью нанесено стилизованное изображение цветов.

При создании этой вазы использовалась техника трёхцветной керамики династии Тан, а именно в «черной палитре».


Возрождая в процессе дневных и ночных экспериментов древнюю технику изготовления керамики, мастер создал более бледную палитру красок, чем та, которую называют «черной». Мастер называет этот оттенок «цветом персидской ржавчины». Она требует более сложного процесса производства. Ее удивительные переходы цветовых оттенков завораживает и притягивает взор. Это буйство красок в рамках одного цвета не оставляет равнодушным созерцателя.

Техника является одной из разновидностей трёхцветной керамики, и является самобытной техникой династии Като Кобэй.


Подробнее

Ваза для цветов с двумя горлышками «Листья под дождем»

Ваза сложной геометрической формы состоит из двух пирамидальных объёмов со сложно моделированными гранями. Особенность вазы – два горлышка. Ваза создана в технике люстровой керамики. Слово «люстр» в переводе с французского означает «блеск», «сияние». Мастер использует цвет белого фарфорового черепка и яркие акценты цветной глазури.

По белой поверхности тончайшими линиями красок изображён осенний мотив – золоченые и терракотовые


листья на ветках японского плюща, как будто тянущегося вверх по граням вазы. При различном освещении поверхность начинает «играть» переливами цвета, создается ощущение «перламутровой» поверхности.

Вместе с росписью, магическим блеском и восстановленной древней техникой глазурования, благодаря современной форме и оригинальной цветовой палитре, ваза приобретает остросовременное, авангардное звучание.


Подробнее

Блюдо круглое «Полет»

На зеркале блюда помещена композиция: женщина, парящая над городским пейзажем с каналом, лодками и домами по берегам канала. Рисунок нанесён коричневой подглазурной краской, мелкими артистичными мазками в импрессионистическом стиле. Виртуозное владение кистью создаёт живописный эффект игры света и тени на воде канала, крышах домов и тунике летящей женщины. Борт блюда оформлен изображениями цветов, рыб и птиц, расположенных в треугольных полях геометрического орнамента.

Блюдо декорировано люстром (франц. lustre — глянец, блеск, от лат. lustro — освещаю), глазурью и пигментом для росписи керамических изделий на основе серы, олова, свинца, оксидов серебра и меди. В результате восстановительного муфельного (низкотемпературного) обжига люстр проявляется на поверхности предмета в виде металлического или перламутрового блеска и усиливает живописный эффект декора.

Роспись приобретает характерный коричневый цвет за счёт


использования красной и жёлтой охры.


Художественная керамика с росписью люстром впервые появилась в конце VIII—IX вв. в Египте, Ираке, Иране и Сирии. Эта ближневосточная техника оказала большое влияние на развитие испано-мавританских фаянсов XIII—XV вв. и итальянской майолики XV—XVI вв. В каждом керамическом центре существовали свои секреты производства, что делает изделия каждой мастерской неповторимыми, а авторские работы — уникальными. Эта техника, из-за трудоёмкости, многосоставной рецептуры глазури и особого режима обжига, признаётся одной из самых сложных в мире.


На белых полях блюда имеются потёки подглазурного кобальта, нанесённого на черепок до первого глазурования. Синий цвет оттеняет тёплые тона люстрового покрытия, придаёт блюду экстравагантность и уникальность, а также демонстрирует виртуозность владения сложнейшими техниками глазурования и обжига.

Подробнее

Блюдо круглое «Волки»

На зеркале блюда помещено изображение двух волков. Хотя в Дальневосточном искусстве образ волка не получил широкого художественного и символического прочтения, эти фигуры расположены в замкнутой композиции, восходящей к традиционной форме «тайцзи» («Великого предела»). Такая композиция в графическом решении, или переданная противопоставлением двух рыб, птиц или иных существ, символизирует мировую гармонию, бесконечное движение мировой энергии. Широкий борт блюда оформлен круглыми медальонами, в которых резервом (на тёмном фоне) изображены разнообразные цветы. Медальоны соединены растительным орнаментом из пальметок и стилизованных побегов. В общем, декор этого блюда близок к традиционным ближневосточным образцам керамики.

Блюдо декорировано люстром (франц. lustre — глянец, блеск, от лат. lustro — освещаю), глазурью и пигментом для росписи керамических изделий на основе серы, олова, свинца, оксидов серебра и меди. В результате восстановительного муфельного (низкотемпературного) обжига люстр проявляется на поверхности предмета в виде металлического или перламутрового блеска и усиливает живописный


эффект декора. Роспись приобретает характерный коричневый цвет за счёт использования красной и жёлтой охры.

Художественная керамика с росписью люстром впервые появилась в конце VIII–IX вв. в Египте, Ираке, Иране и Сирии. Эта ближневосточная техника оказала большое влияние на развитие испано-мавританских фаянсов XIII–XV вв. и итальянской майолики XV–XVI вв. В каждом керамическом центре существовали свои секреты производства, что делает изделия каждой мастерской неповторимыми, а авторские работы — уникальными. Эта техника, из-за трудоёмкости, многосоставной рецептуры глазури и особого режима обжига, признаётся одной из самых сложных в мире.

На белых полях видны вкрапления подглазурного кобальта, нанесённого на черепок до первого глазурования. Синий цвет оттеняет тёплые тона люстрового покрытия, придаёт блюду экстравагантность и уникальность, а также демонстрирует виртуозность владения сложнейшими техниками глазурования и обжига.

Подробнее

Блюдо круглое «Ангкор-Ват»

На поверхности этого блюда со скруглённым бортом помещена роспись. Фигура индуистского божества помещена на фоне пейзажа, центром которого является величественный индуистский храм. Его архитектурные формы близки к знаменитому храму Ангкор-Ват — крупнейшему индуистскому храму, находящемуся на территории Камбоджи. Это не только важнейший религиозный центр индуизма, но и самая крупная культовая постройка в мире и важнейший археологический памятник Юго-Восточной Азии. Храм Ангкор-Ват посвящён богу Вишну, одному из трёх главных богов индуизма, выполняющего функции охранителя мироздания. В вайшнавской традиции индуизма Вишну может изображаться многоруким и многоголовым, что подчёркивает его божественную силу и мудрость. На блюде Вишну словно парит над прудом, в котором отражается величественный храм; его ноги поджаты в асане (позе) отдохновения (также она называется «позой неполного лотоса), характерной для изображения многих божеств индуизма и буддизма.

Пейзаж написан свободными мазками, в импрессионистическом стиле. Мазки разной насыщенности и разной фактуры создают


живописный эффект игры света и тени на воде пруда, листве и сложном рельефе стен храма и его отражения в воде.

Блюдо декорировано люстром (франц. lustre — глянец, блеск, от лат. lustro — освещаю), глазурью и пигментом для росписи керамических изделий на основе серы, олова, свинца, оксидов серебра и меди. В результате восстановительного муфельного (низкотемпературного) обжига люстр проявляется на поверхности предмета в виде металлического или перламутрового блеска и усиливает живописный эффект декора. Роспись приобретает характерный коричневый цвет за счёт использования красной и жёлтой охры.

Художественная керамика с росписью люстром впервые появилась в конце VIII–IX вв. в Египте, Ираке, Иране и Сирии. Эта ближневосточная техника оказала большое влияние на развитие испано-мавританских фаянсов XIII–XV вв. и итальянской майолики XV–XVI вв. В каждом керамическом центре существовали свои секреты производства, что делает изделия каждой мастерской неповторимыми, а авторские работы — уникальными. Эта техника, из-за трудоёмкости, многосоставной рецептуры глазури и особого режима обжига, признаётся одной из самых сложных в мире.

Подробнее

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l

Ближайшее событие

Никакого ближайшего события нет

купить билет
на мероприятие

Лекция

Лекция 1

29 мая 2026
Moscow

упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап

Записаться к
Арт Менеджеру

Привет! Я Мария

арт-менеджер галереи

«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»