Гравюра

Страна: Япония

Гравюра

Гравюра на дереве – уникальное явление в японской культуре. Техники такой гравюры были заимствованы из Китая. С 13 века из дерева вырезались буддийские амулеты, иконы.

Гравюра — это размноженный оттиск с деревянной дощечки, на которой с особой тщательностью вырезался определенный сюжет, продуманный художником до мельчайших деталей, чтобы в последствии отпечатать этот сюжет с использованием краски различных цветов. Количество цветов в гравюре увеличивалось по мере развития и совершенствования техники.

Гравюра — своего рода древняя газета. В технике гравюры размножались афишы театральных представлений, делались иллюстрации итд.
Создание гравюры происходит следующими этапами:
1. Тушью на бумаге делается эскиз
2. Эскиз клеится на доску лицевой стороной вниз
3. Отпечатавшийся рисунок вырезается на дереве самшита, груши или вишни.
4. Вощение (покрытие воском)
5. Работа с деревом — зеркальное воспроизведение рисунка: для получения цвета изготавливают несколько деревянных аналогичных паттернов, первоначально существовали только белые и черные паттерны, затем цветовая гамма расширилась до 5, позднее до 20 цветов. На каждый паттерн накладывается свой цвет, затем поочередно паттерны отпечатывают рисунок на бумаге.
6. Печать при помощи диска – баррен – прижимание в процессе оттиска.

Содержание:

[knowledge_products]

Авторский принт «Оротимару»

Авторский принт «Оротимару»

Мастер: Кано Сэцуо

Оротимару – персонаж японской народной сказки «Сказка о доблестном Дзирайе», в которой он выступает заклятым врагом ниндзя Дзирайи. Согласно сюжету, изначально Оротимару был его последователем, однако поддался змеиной магии, даровавшей ему способность превращаться в гигантского змея. Использовав свой яд, он отравил Дзирайю и Цунаде – принцессу слизней, – когда те спали, но другой последователь сумел спасти их от гибели.

Со временем эта история была адаптирована в форме романа и пьесы театра Кабуки. Она также получила воплощение в современном японском искусстве – в частности, в анимационном сериале «Наруто», где фигурируют её ключевые персонажи, а также в видеоигре «Возрождение Мурамасы».

Подробнее

Авторский принт «Наруками»

Авторский принт «Наруками»

Мастер: Кано Сэцуо

«Наруками Сёнин» – персонаж одноимённой пьесы театра Кабуки. Наруками является буддийским святым, а титул сёнин обозначает его официальный статус первосвященника в японском буддизме.

Согласно сюжету, по просьбе императора, не имеющего наследника, Наруками должен молиться о рождении принца. В качестве награды правитель обещает возвести кайдан – особую платформу в буддийском храме, предназначенную для церемонии принятия монашеских обетов. Наруками успешно выполняет свою часть договора, однако император нарушает обещание. В гневе святой запечатывает Бога Дракона дождя в храме, что приводит к длительной засухе по всей стране. Стремясь спасти государство, император поручает красивой девушке обманом заставить Наруками освободить божество дождя.

Подробнее

Авторский принт «Камакура Кагэмаса»

Авторский принт «Камакура Кагэмаса»

Мастер: Кано Сэцуо

Камакура Кагэмаса — реально существовавший самурай, чья биография легла в основу множества преданий и пьес театра Кабуки. Известный также как Камакура Гонгоро Кагэмаса, он происходил из клана Тайра и сражался на стороне клана Минамото в войне Госаннэн. Кагэмаса прославился тем, что продолжал сражаться даже после потери глаза в бою в 1085 году, когда ему было всего шестнадцать лет.

Особую известность его образ получил благодаря пьесе кабуки «Сибараку». По её сюжету, злодей, стремящийся захватить власть, приказывает казнить знатных пленников, но в решающий момент раздаётся крик «Сибараку!» («Подождите!»), и появляется Кагэмаса. Наделённый сверхчеловеческой силой, он побеждает врагов и спасает пленников. В сценической традиции Кабуки герой изображается в ярком красно-белом гриме и массивном костюме с подчеркнуто огромными руками.

Подробнее

Авторский принт «Хякки-яко»

Авторский принт «Хякки-яко»

Мастер: Кано Сэцуо

Гравюра иллюстрирует сверхъестественный феномен, получивший наибольшее распространение в период Хэйан. Хякки яко, что переводится как «ночной парад ста духов» или «ночное шествие сотни демонов», – это поверье, согласно которому ежегодно в летние ночи, особенно в августе, по улицам городов и деревень проходят процессии ёкаев и демонов-они, исчезающие с рассветом. Считалось, что любой, кто столкнётся с этой процессией без духовной защиты, обречён на смерть, поэтому в такие ночи люди предпочитали не покидать свои дома.

Этот сюжет стал чрезвычайно популярным в японском искусстве средневековья и продолжает будоражить воображение художников по сей день.

Подробнее

Гравюра «№10 Встреча под зонтом»

Гравюра «№10 Встреча под зонтом»

Мастер: Тэрухидэ Като

Карьера Тэрухидэ Като началась с дизайнов для кимоно, удачно сочетая традиционный образы и современную эстетику он стал популярен в 1860-1870-е годы. В 1980-е годы мастер обратился к ксилографии, когда ему было 50 лет. Как утверждал сам художник, гравюра – это то, к чему всю жизнь стремилась его душа, но лишь к 50-ти годам он к этому пришёл. В 1991 году состоялся его дебют в Нью-Йорке.

Подробнее

Гравюра «Цветущие деревья»

Мастер: Мибугава Дзюнити

Гравюра «Цветущие деревья», 2021, тираж 18/200

Мибугава Дзюнити – современный художник, родившийся в 1973г. Использует необычные для гравюры приемы – отсутствие четких границ цвета и контура. Это создает эффект живописи и в сочетании с деликатными нежными цветами напоминает акварели и работы пастелью.

Подробнее

Гравюра «Киото, Большой мост в Сандзё» из серии «Пятьдесят три станции Токайдо» (поздняя перегравировка)

Мастер: Утагава Хиросигэ

Серия «53 станции Токайдо» стала одним из самых знаменитых циклов гравюр Японии. На ее создание художника вдохновило путешествие в 1832 году. Тогда он в составе официальной делегации был отправлен ко двору из Эдо в Киото. В пути Утагава Хиросигэ делал наброски и, вернувшись в Эдо, принялся за создание данной серии.

В период Эдо в Японии был популярен внутренний туризм и паломничества. Страна была окутана сетью дорог и станций, на которых путники могли отдохнуть.

Подробнее

Гравюра «Исибэ, деревня Мэкава» из серии «Пятьдесят три станции Токайдо» (поздняя перегравировка)

Мастер: Утагава Хиросигэ

Серия «53 станции Токайдо» стала одним из самых знаменитых циклов гравюр Японии. На ее создание художника вдохновило путешествие в 1832 году. Тогда он в составе официальной делегации был отправлен ко двору из Эдо в Киото. В пути Утагава Хиросигэ делал наброски и, вернувшись в Эдо, принялся за создание данной серии.

В период Эдо в Японии был популярен внутренний туризм и паломничества. Страна была окутана сетью дорог и станций, на которых путники могли отдохнуть.

Подробнее

Гравюра «Хара, утренняя гора Фудзи» из серии «Пятьдесят три станции Токайдо» (поздняя перегравировка)

Мастер: Утагава Хиросигэ

Серия «53 станции Токайдо» стала одним из самых знаменитых циклов гравюр Японии. На ее создание художника вдохновило путешествие в 1832 году. Тогда он в составе официальной делегации был отправлен ко двору из Эдо в Киото. В пути Утагава Хиросигэ делал наброски и, вернувшись в Эдо, принялся за создание данной серии.

В период Эдо в Японии был популярен внутренний туризм и паломничества. Страна была окутана сетью дорог и станций, на которых путники могли отдохнуть.

Подробнее

Гравюра «Актёр Отани Онидзи III в роли Эдобэя» (поздняя перегравировка)

Мастер: Тосюсай Сяраку

Тосюсай Сяраку – уникальная фигура среди японских художников. Период его творчества ограничен 10 месяцами (с мая 1794 по январь 1795г.), но имеет колоссальный вес в мире искусства. Работы художника выделяются несвойственными для своего времени портретным сходствоми экспрессией. Среди идеализированных и условных изображений людей, образы Тосюсай Сяраку выделялись и не сразу получили признание.

Гравюра «Актер Отани Инидзи III в роли Эдобэя» — культовое изображение актера театра Кабуки, известное во всем мире наравне с «Большой волной».

Подробнее

Гравюра «Красавица в снегу» (поздняя перегравировка)

Мастер: Судзуки Харунобу

Судзуки Хиранобу (1725-1770) внес весомый вклад в развитие японской гравюры. Он развил технологии цветной гравюры (нисики-э), позволяющнй создавать ксилографический отпечатки с нескольких гравировальных форм. Художник прославился как мастер изображения красавиц и эротических сцен.

На данной гравюре изображена куртизанка, кутающаяся в роскошные кимоно, в то время как, по всей видимости, слуга несет над ней зонт, защищающий от снега.

Современная перегравировка позволяет в полной мере передать деликатную цветовую гамму, задуманную художником.

Подробнее

Гравюра «Час Тигра» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» (поздняя перегравировка)

Мастер: Китагава Утамаро (1786-1865)

Гравюра «Час Тигра» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» отсылает к известному кварталу удовольствий в Ёсивара, расцвет популярности которого пришелся на период Эдо (1603-1868).

Китагава Утамаро был, пожалуй, крупнейшим художником в жанре бидзинга (изображение красавиц), который изображал известных гейш и героинь квартала Ёсивара в различных их ипостасях, начиная от лиричных образов, заканчивая эротическими гравюрами сюнга.

«Час Тигра» в японском исчислении соответствует 3-5 часам утра, времени, когда куртизанки постепенно начин

Подробнее

Гравюра «Час Быка» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» (поздняя перегравировка)

Мастер: Китагава Утамаро (1786-1865)

Гравюра «Час Быка» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» отсылает к известному кварталу удовольствий в Ёсивара, расцвет популярности которого пришелся на период Эдо (1603-1868).

Китагава Утамаро был, пожалуй, крупнейшим художником в жанре бидзинга (изображение красавиц), который изображал известных гейш и героинь квартала Ёсивара в различных их ипостасях, начиная от лиричных образов, заканчивая эротическими гравюрами сюнга.

«Час Быка» в японском исчислении соответствует 1-3 часам ночи, показывая сцену ночной жизни квартала Ёсивара.

Подробнее

Гравюра «Усибори в провинции Хитати» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Усибори в провинции Хитати» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Гравюра «Обратная сторона Фудзи со стороны реки Минобу» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Обратная сторона Фудзи со стороны реки Минобу» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Гравюра «Красная Фудзи» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Красная Фудзи» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l

Ближайшее событие

Никакого ближайшего события нет

купить билет
на мероприятие

Лекция

Лекция 1

29 мая 2026
Moscow

упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап

Записаться к
Арт Менеджеру

Привет! Я Мария

арт-менеджер галереи

«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»