База знаний

База знаний

Тут должен быть какой-нибудь красивый текст

Вся информация о сокровищах нашей галереи

Бренд «Nakaya»

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Мишель Одьяр

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Ювелирный дом «Garrard»

Патрик Ришар

Компания «GoS Watches»

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Компания «Jean-Pierre Lepine»

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Фабрика «Asahi denki»

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Компания «Kynsey»

Кодзи Ямами

Мастерская «Гэн-эмон-гама»

Сэйно Итиро

Фабрика «Hayashi Kougei»

Кирита Рёкити

Хаяси Танигоро

Томода Юдзи

Компания «Кадо»

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Фабрика в городе Такаяма

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Марухэй Окина Нингё

Сугимото Эмико (Sugimoto Emiko)

Китагава Утамаро

Кацусика Хокусай

Утагава Куниёси

Ямамото Кадзуо

Сэйто Хосэй

Рюсукэ Фукахори

Тоёхара Тиканобу

Торигаки Эйко

Танака Митинобу

Тоида Сидзуко

Ямада Кэйки

Момосэ Томохиро

Идо Масао (1945-2016)

Эжумаль Джеарамин

Хаяси Киитиро

Торигоэ Кадзуо

Такэнака Фу (р. 1945)

Такэхиса Юмэдзи (1884-1934)

Камисака Сэкка (1866-1942)

Фукуда Суйко (1895-1973)

Ито Дзякутю (1617-1800)

Каварадзаки Сёдо (1889-1973)

Кудзухара Тэру (1915-?)

Ёсида Тоси (1911-1995)

Охара Косон (1877-1945)

Асано Такэдзи (1900-1999)

Касамацу Сиро (1898-1991)

Тэрухидэ Като (1936-2015)

Хасуда Сюгоро

Мастерская Томия

Фудзибаяси Токусэн XII

Мацунага Тэнсё

Тадзика Тикусон

Сато Суйкэй

Кавасэ Хасуй

Симидзу Нобуюки

Бан Сэйитиро

Ямада Ёсихико

Цукиока Ёситоси

Ямасита Кандзё

Кимура Тоун

Марина Икоку

Олег Михайлов

Нисимото Юки

Боржек Сипек (Bořek Šípek)

Аида Нодзому

Сакаида Какиэмон XII

Игорь Роговский

Кульмаметов Мухаметвали Мухаметкаримович

Хазов Гавриил Андреевич

Андо Рокудзан

Наталья Попова

Муто Юсибико

Олег Дорошенко

Светлана Логунова

Александр Сидоров

Алексей Вербицкий

Сергей Смирнов

Виктор Ядне

Игорь Корченков

Иосиф Эпштейн

Дзимбо Мияби

Нарихара Ёсиюки

Корнел Шнайдер

Нагасава Дзёсюн

Такамура Коун (1852 — 1934)

Дзимбо Такума

Нагано Уотакэ

Мастерская Кинкодзан

Токуда Ясокити II

Токуда Ясокити

Мидзуно Сюдзан

Фабрика «Royal Doulton»

Фабрика «Minton»

Фабрика «Mangani»

Такэгоси Кадзунори

Такэгоси Дзэмбэй

Като Кобэй VII

Вот что мастер говорит о своем творчестве:

Я много путешествую, открывая для себя всё новые и новые места. Каждое новое впечатление очень ценно для меня, потому что это не просто получение удовольствия, но и, возможно, новая идея создания произведения. Мир очень многогранен, и каждую грань можно показать в каком-нибудь изделии. У меня уже накопился достаточно большой жизненный опыт, который также включает в себя множество частичек «вдохновения», и моя задача — отразить эти частички в своих произведениях.

Ещё одним очень важным источником вдохновения является древняя история человечества. Порой мы живём одним днём, думаем только о том, что происходит вокруг нас. Я думаю, что это не совсем верно. Древняя история — это традиции человечества, источник духовности. В древней истории человечества сокрыто очень много загадочных моментов, и их исследование, попытка понять их значение помогает мне при создании изделий. Мой отец посвятил всю свою жизнь исследованиям культур Великого шёлкового пути, и, наверное, этот интерес был не случайным. Я тоже изучаю древнюю культуру и историю человечества и воплощаю их мотивы в своих произведениях.

Сингу Саяка

Ямаока Дзэнсё

Токуда Ясокити IV

Миягава Косай VI

Миягава Коун

Сакаида Какиэмон XIII

Куроки Куниаки

Косигоэ Юки

Сёби Эйсукэ

Андо Дзюбэй

Кикунага Наосиба

Мастерская «Кин-ун-кэн Инаба-сиппо»

Сохэйси Сотэн

Хомма Такусай

Хироо Амано

Хата Дзороку

Цукамото Хикокити

Фурухара Хидэки

Комаи Отодзиро

Мицута Харухо

Мацуно Кансэй (Matsuno Kansei)

Бунсити Кояма (Bunsichi Koyama)

Судзуки Хироси (Suzuki Hiroshi)

Кику Мацуда (Matsuda Kikuo)

Танабэ Кадзутоси (Tanabe Kazutoshi)

Киккава Эйдзи (Kikkawa Eiji)

Судзуки Ёсиро (Suzuki Yoshiro)

Кунихико Тамацу (Kunihiko Tamatsu)

Нобухиро Ямамото (Nobuhiro Yamamoto)

Мияно Итиро

Муто Ёсихико (Mutoh Yoshihiko)

Арпад Бойтош (Arpad Bojtos)

Симада Хидэцугу

Гленн Уотерс (Glenn Waters)

Владимир Бурковский

Вада Ясутака (Wada)

Куросава (Kurosawa)

Рогер Берг (Roger Bergh)

Рогер занимается творчеством вместе с остальными членами своей семьи. Любимым стилем и источником постоянного вдохновения для его семьи является стиль «арт-нуво». Сын Рогера — Исак — великолепный резчик по дереву и кости, и часто делает сложные резные рукояти к ножам Рогера. Жена Рогера Сара — ювелир, она изготовляет кольца, кулоны и различные ювелирные украшения. Они часто делают совместные работы, сочетая красоту дамаска и благородство золота. Мастера любят экспериментировать со стилями, в результате чего получаются глубокие, сложные и неповторимые произведения искусства.

Откуда Рогер Берг черпает вдохновение?

Часто источником вдохновения становится первичный материал, готовый перевоплотиться в произведение искусства. «Некоторые имеют интересную форму, красивые цвета или интересную историю. Я использую много ископаемых материалов, некоторые из которых имеют возраст до 50000 лет. Иногда мне удается заполучить артефакт — рыболовную снасть или кремень для разжигания огня, сделанные из ископаемого бивня моржа с Аляски, — и это каждый раз становится для меня исключительным событием. Я просто люблю превращать эти исторические предметы в нечто, что, по крайней мере, на мой взгляд, становится спусковым крючком в будущее … например, рукоятка ножа…»

Кодзи Хара (Koji Hara)

Пьер и Николь Реверди

Аад Ван Рейсвейк

Фудзита Мамору (Fujita Mamoru)

Хасимото Сёити

Сасаи Фумиэ

Уда Санэкуни

Фудзивара Сигэтака

Адати Сигэфуми

Адати Садасигэ

Сугита Ёсиаки

Кэйсинсай Наомаса

Оосуми Тосихира

Фудзивара Канэфуса XXIII

Миками Саданао

Гассан Садаити (Тэити II)

Фудзивара Канэфуса XXV

Династия клана японских кузнецов Фудзивара Канэфуса

Фудзивара Канэфуса в I-ом поколении

Мастер работал под псевдонимом «Носю Акасака Канэфуса» в эпоху Муромати (около 600 лет назад). Носю Акасака — название территорий, ныне относящихся к южной части преф. Гифу (Япония).

Фудзивара Канэфуса во II-ом поколении

Мастер работал по псевдонимом «Ивами но ками Канэфуса». Ивами — территория нынешней преф. Симанэ (Япония). Ками — одно из древних обозначений некоего положения в обществе, должности. Формально означало главу некоего района или области, фактически часто использовалась для выражения почтения тому или иному уважаемому в обществе человеку.

Фудзивара Канэфуса в III-ем поколении

Мастер работал под псевдонимом «Носю Сэкидзю Канэфуса». Носю- название территорий, ныне относящихся к южной части преф. Гифу. Сэки дзю: буквально — живущий в г. Сэки.

О кузнецах Фудзивара Канэфуса IV поколение – XXII поколение к сожалению никакой информации не сохранилось.

Фудзивара Канэфуса в XXIII-ем поколении (1900-?)

Мастер родился в 1900 году. Настоящее имя Като Коити. Кузнечному делу учился у мастера Като Дзюмё. Работал в г. Сэки во времена Второй Мировой Войны и был прямым наследником легендарного клана кузнецов Фудзивара Канэфуса. За время своей работы изготовил больше количество клинков как для военных (Сухопутные войска, ВМФ), так и для частных заказчиков. Был удостоен многих наград на выставках японских клинков того периода. Получил 1й приз на 6-ой выставке японских клинков в 1941 году. Получил ранг Кибин но Рэцу в 1942 году от Курихара Хикосабуро в Тосё Бандзукэ. Получил благодарность за заслуги в сфере изготовления японских клинков от NBTHK.

Клан Канэфуса известен своим типом узора на закаленной части лезвия клинка хамон: Канэфуса-мидарэ (волнообразный хамон в стиле Канэфуса).

Мастер изготовил несколько клинков с так называемой гравировкой кику-суй (菊水, букв. хризантема на воде) на клинке, а не на хвостовике, где обычно делалась гравировка хризантемы, что означало принадлежность к императорскому двору Японии.

Данные клинки были сделаны не в кузнице храма Минатогава-дзиндзя, а предположительно в другой кузнице. Клинки, вероятно были сделаны под специальный заказ со стороны группы японских офицеров ВМФ или некоего клуба офицеров ВМФ Японии совместно с командой военного корабля Минатогава. Такого же рода гравировка кику-суй в стиле Минатогава была также найдена на клинках мастера Асано Канэсанэ. Данные клинки, предположительно также были сделаны под специальный заказ. Мастер подписывался на своих клинках следующим образом: Канэфуса, Фудзивара Канэфуса, Носю Сэки Дзю Фудзивара Канэфуса, Сэки Дзю Нидзюсандай Канэфуса, Носю Сэки Дзю Нидзюсандай Фудзивара Канэфуса Саку Корэ.

Ко многим клинкам мастера приложены оправы косираэ и сирасая выполненных в стилях син-гунто и кай-гунто (японские военные мечи времен Первой и Второй Мировой Войны).

О кузнецах последующих поколений подробная информация дана в соответствующих разделах.

Разновидность хамон под названием Фудзивара Тёдзи Династия Фудзивара Канэфуса также известна тем, что изготавливает клинки со своей особой разновидностью хамон под названием Фудзивара Тёдзи.

Фудзивара Канэфуса XXIV

Ёсиндо Ёсихара

Сэто Ёсихиро

Фудзивара Канэфуса XXVI

Гассан Садатоси

Андо Хирокиё

Андо Хироясу

Японская ковка мечей

Лакирование Вадзима-нури

Цути-мэ

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Трехцветная керамика

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Травление

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Тонирование

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Тогидаси-маки-э

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Тинкин

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Техника «радэн»

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Техника насечки «кё-дзоган»

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Така-маки-э

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Такадзоган

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Така бори

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Свитковая живопись

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Сумида-яки

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Станковая живопись

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Скульптурная резьба

Симидзу Сэйрю, мастер иаидо с 50-летним стажем, так отзывается о клинках работы Адати Сигэфуми: «Мечи сейчас чаще всего рассматриваются как произведения искусства. С этой точки зрения мы не можем о них судить. Но, с точки зрения практических пользователей, мы можем заявить, что клинки господина Адати — лучшие в стране: они не только красивые, но и прекрасно сбалансированы, режут исключительно хорошо, а также чрезвычайно прочные!»

Шарнирная кукла

Шарнирные куклы – куклы с тысячелетней историей.

У Тита Петрония в романе «Сатирикон» есть описание пиршеств в домах римских патрициев, где было принято в конце пира вносить в зал шарнирную серебряную куклу – ларва.

В Средние века в Италии и Южной Франции стали популярны сантоны и криппы – изящные шарнирные куклы разных размеров – от 20 до 60 сантиметров. До XIX века такие куклы были деревянными, но впоследствии головы и руки кукол стали делать из бисквитного фарфора.

В Германии кукольник Ганс Беллмер создал с 1930-го по 1960-й год огромное количество шарнирных кукол, и это были уже не просто игрушки, а настоящие предметы искусства.

Японские шарнирные куклы происходят от старинных декоративных кукол итимацу нингё, названных так в честь актера театра Кабуки — Сонагава Итимацу, на которого были похожи первые образцы.

Материалом для этих изделий служили пропитанные смолой спрессованные древесные опилки, но особую красоту им придавали красочные кимоно.

Популярность этих поделок была столь велика, что итимацу нингё в начале XX века стали заметной статьей японского экспорта.

Азиатские шарнирные куклы – довольно популярное на нынешний момент хобби, хотя и недешевое.

«Играют» в такие куклы вовсе не дети, а взрослые. История же современных шарнирных кукол началась в 1990-х годах с японской компании Volks.

Они выпустили модель размера 1/6 для коллекционеров и кукольников, назвав её Dollfie (производное слово от английских слов «doll» (кукла) и «figure» (фигура)).

Dollfie оказались весьма популярны, и в 2001 году Volks решились выпустить более крупную модель (57 см) шарнирной куклы, созданной Энку Акихиро. Они поступили на рынок под названием Super Dollfie и также произвели фурор. Volks продолжили выпуск моделей других размеров и дизайнов и быстро обзавелись конкурентами на территории Кореи и Китая.

Роспись по дереву

Роспись золотом и красками

Роспись по шёлку

Резьба по камню

Художественная резьба по металлу (карвинг, гравюра или гравирование)

Резьба по дереву

Рельефная резьба по дереву

Полихромная глазурь

Ручная художественная перфорация (сквозная резьба)

Патинирование изделий

Объемная гравюра по металлу

Чеканка «Таканику-бори»

Археологические находки показывают, что техника чеканки предположительно попала в Японию из Кореи и Китая в эпохуЯёй (III в. до н. э. – III в. н. э.). Начиная с эпохи Муромати (1336-1573 гг.) чеканными изделиями стали украшать самурайские мечи, благодаря чему она стала быстро развиваться и совершенствоваться. Во времена запрета на ношение мечей (с 1876 года) техника не исчезла, но получила второе дыхание благодаря художественно-декоративным изделиям, используемым в различных традиционных искусствах, например в кадо (искусство расстановки цветов) и кодо(традиционная игра по угадыванию ароматов и создание украшений для стенных ниш). Техника требует серьёзного уровня мастерства и обширных знаний в области свойств металлов, поэтому она получила высокую оценку и среди западных ценителей.

Надглазурная роспись

Люстровая керамика

Кофу кимэкоми нингё

Клуазоне (перегородчатая эмаль)

Китайская резьба по лаку

Художественное эмалирование

Художественная резьба по кости

Хирадзоган (плоская инкрустация)

Керамика «цвета персидской ржавчины»

Керамическая пластика

Гравировка «кэбори»

Глиняное литьё

Подглазурная роспись

Гильоширование

Ieroglif2

Осакская школа

Ieroglif2

Бидзэн ковка

Ieroglif2

Кутани

Продукция Ко-Кутани стала завоевывать известность в стране, но на рубеже XVII-XVIII веков керамические мастерские в Кутани по неизвестной причине были закрыты. Снова огонь в гончарных печах вспыхнул тут лишь 80 лет спустя. И первой начала работу печь Касугаяма при мастерской, возглавленной известным керамистом и художником из Киото Мокубэем Аоки. Для Мокубэя была характерна красная палитра рисунка, основная тематика которого была заимствована у китайцев. Именно с момента строительства печи Касугаяма начинает отсчет история Нового (или восстановленного) Кутани.

Спустя еще некоторое время в Кутани стали открываться мастерские других керамистов. Были построены печи Ёсидая, Иидая, Сёдза, Эйраку. Каждая из этих мастерских отличалась особенностями стиля. Например, в Ёсидае пытались копировать стиль Ко-Кутани, хотя пользовались при нанесении рисунка эмалями не пяти, а четырех цветов, напрочь исключив красный цвет или допуская его применение только в качестве подгрунтовки. А мастера Иидая, наоборот, сделали красную эмаль основной, прорисовывая ею мельчайшие детали рисунка, иногда добавляя мазки позолотой.

В мастерской, построенной Вадзэном Эйраку через два десятилетия после начала работы в Иидая, тоже главенствовали красный и золотой цвета (манера кинрандэ), но дизайн копировал не старые рисунки Кутани, а рафинированную красоту произведений в стиле кё-яки.

Однако классическим для Нового Кутани стал стиль, выработанный в мастерской Сёдза. Он аккумулировал все достижения конкурентов и получил название сайсики кинрандэ. Именно этот дизайн составил славу современных мастерских Кутани, немалую часть своей продукции отправляющих на экспорт.

Ieroglif2

Керамика династии Сакаида Какиэмон

Ieroglif2

Эмальерные мастерские Киото

Ieroglif2

Перегородчатая эмаль «Кёсиппо»

Ieroglif2

Хэйсэй (1989 — 2019)

Ieroglif2

Тайсё (1912–1926)

Ieroglif2

Мэйдзи (1868–1912)

Ieroglif2

Муромати (1333-1568)

Ieroglif2

Адзути Момояма (1568–1600)

Ieroglif2

Рэйва (2019 – настоящее время)

Ieroglif2

Сёва-Хэйсэй (примерно 1981 г.)

Ieroglif2

XXI век. (сувенирная продукция).