Чаша-тяван Раку «Зимнее небо»

Автор:

Период создания:

Япония

Стоимость:

Передано в частную коллекцию, возможен подбор схожего предмета

Описание предмета

Мастер Раку Рёню (IX) (1756-1834) возглавлял печь Раку в период с 1770 по 1825 год. Рёню был вторым сыном Раку Тёню (VII), главы седьмого поколения. Поскольку его старший брат был слаб здоровьем, Рёню унаследовал место главы семьи Раку в возрасте 15 лет. Он прожил долгую, но непростую жизнь, создавая керамику до самой смерти. Он потерял своего отца в возрасте 15 лет, своего старшего брата в 19 лет, а когда ему было 33 года, все работы семьи со времен Тёдзиро (1516-1592), основатель школы Раку, были уничтожены Великим пожаром Тэмэй (1788), в результате которого сгорела большая часть Киото. В следующем году умерла супруга Рёню, а в возрасте 49 лет мастер потерял своего старшего сына, которому в то время было 18 лет. Но несмотря на все трагические события Рёню сумел завершить серию из 200 чаш для чая через год после смерти своего брата, а в год, следующий за великим пожаром, он изготовил еще 200 тяванов в честь двухсотлетней годовщины смерти Тёдзиро. Рёню получил большую помощь от школы чайной церемонии Сэнкэ, в частности от Соттакусая, главы Омотэ-сэнкэ в восьмом поколении. Мастер Рёню заложил прочный фундамент для династии Раку и получил признание за восстановление былой славы своей семьи. Помимо керамики, он проявил талант во многих других областях, изучая поэзию, искусство каллиграфии, гадание, синтоизм и другие. В последние годы жизни он построил дом для уединения в Исияма, префектура Оми (современная префектура Сига), где он продолжил работать. Работы, созданные в Исияме, включали множество выгравированных стихов. Стиль Рёню претерпевал значительные изменения на протяжении всей его жизни, и, поскольку он сменял свою печать, можно выделить периоды его творчества. Печать, которую он использовал с тех пор, как унаследовал фамилию семьи, пока она не была утеряна во время Великого пожара, известна как «Хидзэн-ин» (Печать до пожара). До выхода на пенсию он использовал так называемую «Промежуточную печать» (в возрасте 34-56 лет), после чего он использовал «Инкё-ин» (Печать после выхода на пенсию) до самой смерти. Хотя проблески уникального стиля Рёню уже заметны в его чашах тяван раннего периода, в полной мере раскрывается как художник в период «Промежуточной печати». Отдавая дань уважения 200-летней традиции Раку, начатой Тёдзиро, Рёню изменил направление своего стиля, который можно охарактеризовать как инновационный. Раку Рёню стал формовать свои изделия с помощью специальной лопатки, похожей на мастихин. Благодаря этой технике его работы обрели уникальные характеристики чаш ручной формовки.

Артикул: Raku-9
Raku-9
Мастер Раку Рёню (IX) (1756-1834) возглавлял печь Раку в период с 1770 по 1825 год.
Рёню был вторым сыном Раку Тёню (VII), главы седьмого поколения. Поскольку его старший брат был слаб здоровьем, Рёню унаследовал место главы семьи Раку в возрасте 15 лет. Он прожил долгую, но непростую жизнь, создавая керамику до самой смерти. Он потерял своего отца в возрасте 15 лет, своего старшего брата в 19 лет, а когда ему было 33 года, все работы семьи со времен Тёдзиро (1516-1592), основатель школы Раку, были уничтожены Великим пожаром Тэмэй (1788), в результате которого сгорела большая часть Киото. В следующем году умерла супруга Рёню, а в возрасте 49 лет мастер потерял своего старшего сына, которому в то время было 18 лет. Но несмотря на все трагические события Рёню сумел завершить серию из 200 чаш для чая через год после смерти своего брата, а в год, следующий за великим пожаром, он изготовил еще 200 тяванов в честь двухсотлетней годовщины смерти Тёдзиро. Рёню получил большую помощь от школы чайной церемонии Сэнкэ, в частности от Соттакусая, главы Омотэ-сэнкэ в восьмом поколении.
Мастер Рёню заложил прочный фундамент для династии Раку и получил признание за восстановление былой славы своей семьи. Помимо керамики, он проявил талант во многих других областях, изучая поэзию, искусство каллиграфии, гадание, синтоизм и другие. В последние годы жизни он построил дом для уединения в Исияма, префектура Оми (современная префектура Сига), где он продолжил работать. Работы, созданные в Исияме, включали множество выгравированных стихов.
Стиль Рёню претерпевал значительные изменения на протяжении всей его жизни, и, поскольку он сменял свою печать, можно выделить периоды его творчества. Печать, которую он использовал с тех пор, как унаследовал фамилию семьи, пока она не была утеряна во время Великого пожара, известна как «Хидзэн-ин» (Печать до пожара). До выхода на пенсию он использовал так называемую «Промежуточную печать» (в возрасте 34-56 лет), после чего он использовал «Инкё-ин» (Печать после выхода на пенсию) до самой смерти.
Хотя проблески уникального стиля Рёню уже заметны в его чашах тяван раннего периода, в полной мере раскрывается как художник в период «Промежуточной печати». Отдавая дань уважения 200-летней традиции Раку, начатой Тёдзиро, Рёню изменил направление своего стиля, который можно охарактеризовать как инновационный. Раку Рёню стал формовать свои изделия с помощью специальной лопатки, похожей на мастихин. Благодаря этой технике его работы обрели уникальные характеристики чаш ручной формовки.

Консультация
от арт-менеджера

Оставьте заявку на консультацию у
арт-менеджера на этом сайте

Мы свяжемся с вами, чтобы задать важные вопросы, которые помогут нам определить ваши цели и подготовить для вас определенные предметы

В назначенное время, приезжайте в
галерею

Арт-менеджер расскажет о тех предметах, которые сейчас могут быть для вас привлекательны, исходя из ваших задач. Если вы ранее не покупали произведения искусства, для вас могут провести консультацию по выбору предметов с инвестиционной привлекательностью.

Привет! Я Мария

арт-менеджер галереи

«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»

Новые предметы

Каждую неделю в Галереи Kasugai поступают особенные экспонаты, на просмотр которых можно записаться

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. Lorem Ipsum has been the industry’s standard dummy text ever since the 1500s, when an unknown printer took a galley of type and scrambled it to make a type specimen book. It has survived not only five centuries, but also the l

Ближайший Ивент

Событие

​ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ «ЗАКУЛИСЬЕ: ИСКУССТВО ТЕАТРА НО»

Невский пр. 28
14 января 2026
17 октября 2025 – 17 апреля 2026

Галерея KASUGAI (Санкт-Петербург) представляет выставочный проект, посвященный изображению театра Но в искусстве.

 

Японский театр Но сочетает в себе различные виды искусства, включая литературу, музыку, вокал, танец, живопись, костюм и многое другое. Куда ведут истоки театра Но? Какие темы затрагивал театр и как повлиял на творчество мастеров гравюры и живописи? Какими были декорации, бутафория и реквизит? Как происходил процесс перевоплощения актера? На выставке вы сможете пройти в «закулисье» многовековой исполнительской традиции, полюбоваться избранными произведениями искусства и по-новому открыть для себя японский театр.

Основу выставки составляют гравюры из крупнейшей театральной серии Цукиока Когё (1869-1927) — «Изображения театра Но» и свитковая живопись художника Мацуно Софу (1899-1963) — «12 месяцев театра Но». Предметный мир театра представлен масками, кимоно, веерами, куклами и коллекцией нэцкэ. В экспозицию вошли произведения из коллекции галереи и шести частных собраний.

Посещение выставки возможно только по предварительной записи с экскурсией.

Купить билет

Купить льготный билет

Арт менеджер

Привет! Я Мария

арт-менеджер галереи

«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»

Купить Билет на мероприятие